Artistes

Bruno Mars

Bruno Mars, de son vrai nom Peter Gene Hernandez, né le à Honolulu (Hawaï), est un auteur-compositeur-interprète et producteur de musique américain. Il grandit dans une famille de musiciens et fait ses débuts dans la musique en produisant d'autres artistes, au travers de l'équipe de production The Smeezingtons avec Philip Lawrence et Ari Levine.

Il se fait connaître avec le titre Nothin' on You de B.o.B, puis Billionaire de Travie McCoy, avant la sortie mondiale de son premier album Doo-Wops & Hooligans en 2010. Il coécrit également de nombreux titres dont Right Round de Flo Rida, Wavin' Flag de K'naan ou Fuck You! de Cee Lo Green.

La musique de Bruno Mars mélange différents styles musicaux. Il travaille avec des artistes aux genres musicaux variés ; ces collaborations se retrouvent dans sa propre musique. Enfant, il est très influencé par des artistes comme Elvis Presley, James Brown et Michael Jackson. Mars s'inspire également du reggae et des sons de la Motown.

Biographie

Enfance

Né le à Honolulu, Peter Gene Hernandez est le fils de Pete et Bernadette Hernandez. Il a un frère Eric et quatre sœurs Jamie, Tiara, Tahiti et Presley. Peter est élevé dans le quartier de Waikiki à Honolulu, dans l'archipel de Hawaï, dans une famille où la musique prend une place importante.

Il est d'origine portoricaine et philippine,,, Sa mère émigre enfant des Philippines vers Hawaï et son père déménage de Brooklyn à New York vers Hawaï. Ses parents se rencontrent lors d'un spectacle où la mère de Peter est danseuse de hula, tandis que son père joue des percussions. À deux ans, Peter Hernandez est surnommé « Bruno » par son père, car il ressemble au catcheur Bruno Sammartino. Dans sa jeunesse, il baigne dans des univers différents, tels que le reggae, le rock, le hip-hop, et le R&B,. Tout petit, il interprète les chansons d'artistes tels que Michael Jackson, Elvis Presley, The Isley Brothers et The Temptations.

En 1990, Hernandez est surnommé « Little Elvis » par le journal local MidWeek, lui permettant de faire un caméo dans le film Lune de miel à Las Vegas en 1992,. Plus tard, il explique être influencé par la musique d'Elvis Presley des années 1950 : « Je m'inspire des meilleurs. Je suis un grand fan d'Elvis. Je suis un grand fan du Elvis des années 1950 quand il allait sur scène et faisait peur aux gens par sa force et que les filles devenaient folles ! On peut dire les mêmes choses pour Prince ou The Police. Ce sont des gars qui savent que les gens sont là pour voir du spectacle, donc je regarde ces gars et j'adore les étudier parce que je suis un fan. », En 2003, après avoir fini ses études au lycée Theodore Roosevelt, le jeune musicien déménage pour Los Angeles, en Californie, pour poursuivre une carrière musicale,. Il adopte alors son nom de scène avec le surnom que son père lui donne enfant en ajoutant « Mars » à la fin, faisant référence à la planète car il dit aux filles à cette époque-là qu'il vient de la planète Mars.

Début de carrière (2004-2009)

À dix-huit ans, Bruno Mars arrive à Los Angeles où sa sœur Jamie le rejoint pour l'aider à prendre contact avec un label discographique. Il envoie à différents labels une démonstration « très, très merdique », mais parvient tout de même à signer un contrat avec le label Motown Records. Bruno Mars n'a alors aucune expérience en écriture ni en composition,, et la collaboration avec le label ne fonctionne pas. En 2012, au magazine Billboard, il explique que plusieurs présidents de maisons de disques ont refusé de produire Mars, car il n'avait pas un genre musical défini. Le contrat avec la Motown lui permet cependant de faire des rencontres artistiques. Il rencontre Philip Lawrence et Ari Levine, avec qui, après la rupture de contrat avec la Motown, il formera l'équipe de compositeurs The Smeezingtons. À son arrivée à Los Angeles, il commence à écrire et composer des chansons. Il n'en a jamais ressenti le besoin à Hawaï, il explique que « ce n'est pas comme ce que l'on voit dans les films, lorsque l'on arrive à la maison de disques et on vous donne de bonnes chansons à chanter [?] vous devez écrire la chanson que les gens vont vouloir écouter ».

En 2006, Philip Lawrence présente Mars à son futur manager, Aaron Bay-Schuck, d'Atlantic Records. Après l'écoute de plusieurs chansons jouées à la guitare, Bay-Schuck veut alors signer avec Mars un contrat immédiatement, mais il faut presque trois ans pour que ce dernier signe avec la major Atlantic Records. Pendant ce temps, Bay-Schuck « prête » Mars ? avec ses coéquipiers Philip Lawrence et Ari Levine ? comme compositeur pour les artistes de différents labels. Selon Bay-Schuck, le but de Mars est d'être un chanteur : il a la volonté d'écrire pour d'autres artistes, du moment que cela peut l'aider à s'améliorer dans son écriture et que cela lui permet de découvrir quel type d'artiste il veut être. Bay-Schuck appelle cette période la « découverte de soi ».

Avant d'être connu comme chanteur, Mars est connu pour ses créations musicales, avec des chansons écrites pour Alexandra Burke, Travie McCoy, Adam Levine, Brandy, Sean Kingston, Flo Rida et Lil Wayne,. Il coécrit également pour les Sugababes la chanson Get Sexy et crée les chœurs sur leur album Sweet 7. Avant cela, sa première apparition comme chanteur se fait sur le deuxième album du groupe Far East Movement, Animal, en featuring sur la chanson 3D. Il apparaît également sur le single Love de Jaeson Ma en août 2009,. Il prend de l'importance en tant que chanteur après avoir coécrit et être apparu sur les chansons Nothin' on You de B.o.B et Billionnaire de Travie McCoy. Ces deux chansons sont écrites, avec ses partenaires Levine et Lawrence, durant une session d'écriture pour Lupe Fiasco, B.o.B et Travis McCoy, tous trois en contrat avec le label Atlantic Records, durant l'été 2009. Il dit d'eux : « Je pense que ces chansons n'étaient pas faites pour être chantées seulement par moi. Si j'avais dû chanter entièrement Nothin' on You, cela aurait sonné comme des chansons de R&B des années 1990. » À la suite de ces succès, Mars sort son extended play (EP), intitulé It's Better If You Don't Understand, en mai 2010.

Doo-Wops & Hooligans (2009-2012)

L'EP, annonçant la sortie d'un album, se positionne à la 99e place du Billboard 200 et permet la sortie du single The Other Side avec en featuring les rappeurs Cee Lo Green et B.o.B,. Mars collabore de nouveau avec Cee-Lo Green en août 2010, en coécrivant le single Fuck You! censuré en Forget You!, Green s'en sert de single pour son album The Lady Killer. Mars chante un medley de Nothin' on You et Airplanes avec B.o.B et Hayley Williams, aux MTV Video Music Awards 2010, le .

Le premier album studio de Mars, Doo-Wops & Hooligans sort numériquement le 4 octobre et physiquement le . Le single principal, Just the Way You Are, est publié le 19 juillet 2010 et atteint la 1re place du classement Billboard Hot 100. Le clip vidéo sort le 8 septembre 2010. Deux chansons paraissent sur iTunes Store comme singles promotionnels ; il s'agit de Liquor Store Blues, avec un featuring de Damian Marley, et de Grenade. Grenade, deuxième single commercial de Doo-Wops & Hooligans, est doté d'un clip vidéo le 22 novembre 2010.

Il fait la première partie du groupe Maroon 5 sur la tournée d'automne pour promouvoir l'album Hands All Over, à partir du 6 octobre 2010. Mars est avec Travie McCoy pour la tournée européenne qui débute le .

Aux États-Unis, Doo-Wops & Hooligans débute à la troisième place au Billboard 200, lors de la semaine du en vendant 55 000 exemplaires. Cet album reçoit dans l'ensemble des critiques positives. Le clip du titre Liquor Store Blues avec Damian Marley est diffusé à partir du , suivi par le clip vidéo de The Lazy Song.

En février 2011, il est nommé à sept reprises aux 53e Grammy Awards, pour meilleure chanson rap, meilleure collaboration rap/chant, enregistrement de l'année avec les chansons Nothin' on You et Fuck You!, chanson de l'année avec Just the Way You Are, meilleure chanson pop d'un artiste masculin avec Just the Way You Are, et producteur de l'année avec The Smeezingtons, lors desquels il remporte le prix du meilleur chanteur pop avec la chanson Just the Way You Are.

Le 16 septembre 2011, Bad Meets Evil sort son troisième single Lighters, avec en apparition Mars. La chanson reçoit alors un accueil mitigé ; certains critiques reprochent à Bruno Mars de faire ce type de chanson. Le 22 septembre 2011, il est annoncé sur le site internet de Mars que sa nouvelle chanson It Will Rain apparaitra sur la bande originale The Twilight Saga: Breaking Dawn - Part 1 Original Motion Picture Soundtrack qui sort le 8 novembre 2011. Il participe également, début octobre 2011, à la chanson Young, Wild & Free pour le film Mac and Devin Go to High School avec les rappeurs Snoop Dogg et Wiz Khalifa avec un texte qui « aborde de manière décalée la drogue, le sexe et les soirées arrosées »,.

Le 30 octobre 2011, il interprète la chanson Runaway Baby sur la version britannique de The X Factor, et le 23 novembre 2011 sur la version américaine de The X Factor, It Will Rain,. Alors qu'il remporte le titre de révélation de l'année aux MTV Europe Music Awards à Belfast début novembre 2011, il interprète durant la cérémonie de récompense le single Marry You. Fin novembre 2011, Bruno Mars est sacré, lors de l'édition 2011 des American Music Awards, meilleur chanteur dans la catégorie Pop/Rock. Il participe à l'émission 1, rue Sésame, fin novembre 2011, où il interprète la chanson Don't Give Up. Mars est prénommé, puis nommé pour les NRJ Music Awards 2012 avec The Lazy Song pour la chanson internationale de l'année et en tant que révélation internationale de l'année,.

En février 2012, il est nommé à six reprises aux 54e Grammy Awards, pour l'enregistrement de l'année, chanson de l'année et meilleur chanteur pop pour la chanson Grenade, et album de l'année pour son premier album studio. À propos de la nomination de sa chanson Grenade, il explique :

« Nous [les auteurs/compositeurs de la chanson] avons travaillé vraiment dur sur cette chanson, pendant trois mois, déchirant les feuilles de papier, essayant de faire arriver ce titre là. C’est bien que ça soit reconnu. Nous sommes fiers de cette chanson et nous espérons sortir victorieux à l’issue de la cérémonie des Grammy Awards. »

? Bruno Mars

En mars 2012, Bruno Mars confirme sur le réseau social Twitter qu'il travaille sur un deuxième album Le 22 mars, Mars annonce avoir signé un contrat exclusif de publication avec BMG Chrysalis US.

Unorthodox Jukebox (2012-2014)

Début 2012, Mars se concentre sur la préparation de son deuxième album. Il travaille entre autres avec Benny Blanco, Paul Epworth, Rico Love, Mark Ronson, Jeff Bhasker, Diplo, Supa Dups et Dr. Luke,. En octobre, Mars dévoile le nom de son deuxième album Unorthodox Jukebox. Le titre est comparé au registre du groupe The Police. Bruno Mars note au cours d'une interview avec le magazine américain Billboard que ce deuxième album est plus varié musicalement en refusant « de prendre une voie »,. Il précise que cette variété musicale tient au fait qu'il « écoute beaucoup de musique » et qu'il « veut avoir une liberté et le luxe d'entrer en studio et de se dire : « Aujourd'hui, j'ai envie de faire du hip-hop, du RnB, de la soul ou un disque de rock ». »,. Pour son deuxième album, Mars est entré en studio en pouvant écrire et enregistrer ce qu'il voulait. « Cet album représente ma liberté », précise-t-il.

En février 2013, Mars est nommé pour la meilleure chanson rap aux 55e Grammy Awards comme réalisateur et auteur de Young, Wild & Free, cependant il perd face à Niggas in Paris. Au cours de la cérémonie, il interprète avec Sting Locked Out of Heaven suivi par Walking on the Moon qui s'enchaîne sur un medley en mémoire de Bob Marley avec Rihanna, Ziggy Marley et Damian Marley,.

En juin 2013, le chanteur lance sa tournée The Moonshine Jungle Tour. Après la tournée d'été, Mars est abordé afin d'être l'artiste de la mi-temps du Super Bowl XLVIII au MetLife Stadium dans le New Jersey en février 2014.

En décembre 2013, le magazine américain Billboard décerne au chanteur le titre d'Artiste de l'année. Le 2 février 2014 il assure le spectacle de la mi-temps du Super Bowl XLVIII, suivi par le groupe Red Hot Chili Peppers.

En dehors de sa carrière musicale, Mars prête sa voix au personnage de Roberto dans le film Rio 2, sorti en salles le .

En octobre 2014, Mark Ronson annonce sa collaboration avec Bruno Mars sur le single Uptown Funk. Avec une sonorité funk et disco, la chanson devient par la suite un énorme commercial et atteignant la première place en Australie, Canada, Nouvelle-Zélande, le Royaume-Uni et au Billboard Hot 100 avec plusieurs autres pays. Selon Billboard, Mars est devenu le douzième musicien le plus riche de l'année 2013, avec un bénéfice de 18 839 681 dollars et est classé numéro un sur Forbes en 2014 sur la liste "30 under 30", un décompte des artistes les plus brillants de moins de 30 ans dans 15 domaines différents.

En outre, il était treizième sur la liste des "célébrités les plus influentes du monde" avec des revenus estimés de 60 millions de dollars en 2014.

Troisième album studio (depuis 2015)

Après la fin de la tournée Moonshine Jungle Tour, Mars commence à travailler sur son troisième album studio fin 2014, chose sous-entendue par le biais d'un message écrit par Mars sur facebook : « Maintenant, il est temps de commencer à écrire le chapitre 3 ».

Auparavant, le chanteur a été interviewé par that's Shanghai et a donné quelques détails sur le nouvel album, confirmant Mark Ronson et Jeff Bhasker en tant que producteurs de cet opus. Il a ajouté : « Je veux écrire de meilleures chansons, les interpréter à travers de meilleurs spectacles, faire de meilleures clips vidéo. Je veux que mon prochain album soit meilleur que le premier et le second ». Il a expliqué le processus d'écriture de ses chansons « Je ne m'assois pas et je me dit que "Je vais écrire une chanson". L'inspiration arrive subitement dans mon esprit : quand je suis dehors ou juste avant d'aller me coucher. Une idée soudaine arrive et parfois je réussis à la transformer en paroles le lendemain ; ça peut me prendre une année pour obtenir quelque chose de réel. Vous ne pouvez pas forcer la créativité ». Par ailleurs Mark Ronson a révélé dans une interview que lui et Mars ne se sont pas réunis depuis la production de Uptown Funk.

Le magazine Rolling Stone classe le troisième album de Mars dans la liste des 20 albums les plus attendus de l'année 2016.

Le , Entertainment Weekly est le premier magazine à signaler l'invitation faite à Bruno Mars pour effectuer un spectacle de la mi-temps du Super Bowl 50, et Billboard a révélé que l'offre comprenait la performance du titre Uptown Funk. Le , il a été annoncé que Coldplay serait en tête d'affiche de la performance dans la mi-temps pour le Super Bowl 50 le ,. Plus tard, le , l'artiste Beyoncé confirme sa présence en tant qu'invitée spéciale au spectacle et plusieurs rumeurs sur l'apparition Mars circulent. Ce n'est que près d'un mois plus tard, le 5 février que Mars affirme qu'il sera également un invité spécial à la mi-temps pour le Super Bowl 50. L'invitation de Mars avec Beyoncé au spectacle fait de Mars le quatrième artiste à avoir tenu la mi-temps du Super Bowl à deux reprises (y compris Justin Timberlake et Nelly), et seulement dépassé par Gloria Estefan (trois fois). Les estimations de Nielsen confirment que le show a été regardé par 1 119 millions de téléspectateurs, devenant ainsi le troisième spectacle de la mi-temps le plus regardé dans l'histoire avec Katy Perry et Mars comme interprète de gros titre.

Vie privée

Le 1er juin 2013, sa mère Bernadette Bayot Hernandez décède d'un anévrisme intracrânien.

Il est en couple depuis 2011 avec le mannequin américain Jessica Caban. Depuis 2012, Jessica a déménagé à Los Angeles pour vivre dans la villa de Bruno Mars.

Environnement artistique

Influences

Mars est influencé par des artistes RnB comme Keith Sweat, Jodeci et R. Kelly, aussi bien que le rock 'n' roll des années 1950 et les sons de la Motown, il cite également comme influence Michael Jackson, Elvis Presley, Prince, et Tupac Shakur. Au lycée, il commence à découvrir des groupes de rock comme The Police, Led Zeppelin, et les Beatles. Tous ces genres de musique influencent le style musical de Mars ; il observe que « Ce n'est pas facile [de créer] une chanson avec un mélange de rock, de soul et de hip-hop, et il n'y a qu'une poignée de gens capables ». Mars est également un fan d'Alicia Keys, Jessie J, et de The Saturdays.

Style musical

La musique de Bruno Mars provient de différents styles musicaux dont la pop, le rock, le reggae, le r'n'b, la soul, et le hip-hop. Bien que la voix de Mars soit décrite comme douce en raison de sa voix de tête, ses collègues disent d'elle : « Ce que les gens ne savent pas c'est qu'il y a une voix plus sombre dans [son] ventre ». Mars lui-même dit : « Je faisais les chœurs pour les filles au lycée ». Jon Caramanica du New York Times le caractérise comme « un des chanteurs les plus versatiles et accessibles dans la pop, avec de la lumière, une voix aux influences soul avec une adaptation naturelle à n'importe quel style musical, un donneur universel ». D'autres comme le site PopCrush, le décrive comme un « doux et émouvant crooner ».

Mars revendique également que son travail avec d'autres artistes influence son style musical, expliquant que « Nothin' on You a une influence Motown », Billionaire joué à la guitare est teintée d'influences reggae et que sa favorite est celle de Cee-Lo Green avec Fuck You! : « Je ne pense pas qu'un autre aurait pu chanter cette chanson », puis « il y a Just the Way You Are. Si vous connaissez mon histoire, vous savez que j'aime différents genres musicaux ». Il cite le doo-wop comme son influence majeure dans la musique, se référant à ce genre comme « des chansons d'amour simples ? si charmantes, simples et romantiques ». Il est influencé par le reggae parce qu'« à Hawaï quelques-unes des grandes radios ont un style reggae. Les groupes locaux sont largement influencés par Bob Marley. La musique permet aux gens d'être ensemble. Ce n'est pas de la musique urbaine ou de la pop musique. C'est juste une chanson. Cela permet un mélange. La chanson en premier ». Au niveau des paroles, de nombreuses chansons de Mars sont décrites comme positives, optimistes cependant, des sujets plus difficiles sont abordés dans Grenade, Liquor Store Blues ou Talking to the Moon, qui détaillent des mauvaises relations humaines ou des comportements d'autodestruction,.

Controverses

Le , Bruno Mars est arrêté à Las Vegas pour possession de cocaïne. Au moment de son interpellation par un agent de police, l'auteur-compositeur-interprète dit n'avoir jamais utilisé de drogue auparavant,. Après un deuxième report de la date d'audience, le , il plaide coupable et est condamné à une peine de deux cents heures de travaux d'intérêt général et une amende de 2 000 dollars.

Après avoir menacé de « poignarder en plein œsophage » Bruno Mars dans la chanson Yonkers, Tyler, The Creator récidive avec des insultes à caractère homophobe à l'encontre de Bruno Mars dans la chanson de Game, Martians Vs. Goblins extraite de l'album The R.E.D. Album.

Discographie

  • 2010 : Doo-Wops & Hooligans
  • 2012 : Unorthodox Jukebox

Tournées

  • Bruno Mars Live: The Doo-Wops & Hooligans Tour (2010 - 2012)
  • The Moonshine Jungle Tour (2013 - 2014)

Récompenses et nominations

En 2011, il est nommé à sept reprises aux 53e Grammy Awards, pour meilleure chanson rap, meilleure collaboration rap/chant, enregistrement de l'année avec les chansons Nothin' on You et Fuck You!, chanson de l'année avec Just the Way You Are, meilleure chanson pop d'un artiste masculin avec Just the Way You Are, et producteur de l'année avec The Smeezingtons, lors desquels il remporte le prix du meilleur chanteur pop avec la chanson Just the Way You Are. L'année suivante, en 2012, il est nommé à six reprises aux 54e Grammy Awards, pour l'enregistrement de l'année, chanson de l'année et meilleur chanteur pop pour la chanson Grenade, et album de l'année pour son premier album studio.

  • 1 Grammy Awards du meilleur chanteur pop (2011)
  • 1 American Music Award du meilleur chanteur dans la catégorie Pop/Rock (2011)
  • 2 MTV Europe Music Awards dont de la révélation de l'année (2011)
  • 1 Brit Awards de l'artiste international de l'année (2012)
  • 1 People choice Award de l'artiste masculin de l'année (2012)
  • 1 NRJ Music Awards de l'artiste masculin international de l'année (2013)
  • 2 MTV Video Music Awards pour la meilleure vidéo d'un artiste masculin de l'année et la meilleure chorégraphie de l'année (2013)
  • 1 MTV Europe Music Awards de la chanson de l'année (Locked Out Of Heaven) (2013)
  • 1 NRJ Music Awards de l'artiste masculin international de l'année (2014)
  • 1 Grammy Awards pour la meilleure performance vocale Pop sur l'album Unorthodox Jukebox (2014)
  • 1 Brit Awards de l'artiste international de l'année (2014)

Notes et références

  • (en) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en anglais intitulé « Bruno Mars » (voir la liste des auteurs).

Notes

Références

Liens externes

  • Notices d'autorité : Fichier d'autorité international virtuel ? International Standard Name Identifier ? Bibliothèque nationale de France (données) ? Système universitaire de documentation ? Bibliothèque du Congrès ? Gemeinsame Normdatei ? WorldCat
  • (en) Site officiel
  • (en) Bruno Mars sur l’Internet Movie Database

Katy Perry

Katy Perry, de son vrai nom Katheryn Elizabeth Hudson, née le à Santa Barbara, est une auteur-compositrice-interprète pop et rock américaine. Elle connaît un succès international en 2008 grâce au titre I Kissed a Girl, suivi de trois albums, One of the Boys, Teenage Dream et Prism, écoulés à près de 15 millions d'exemplaires.

Katy Perry est la seule artiste à être restée plus de 52 semaines consécutives dans le top 10 du Billboard Hot 100, et a depuis augmenté ce chiffre à 69 semaines non consécutives. Seule artiste féminine ayant classé consécutivement no 1 cinq titres d'un même album aux États-Unis, elle dénombre plus de 48 millions de singles sur le sol américain, pour un total de plus de 100 millions de disques dans le monde. Elle est également la personne la plus suivie sur Twitter avec plus de 90 millions de followers.

Elle fait ses débuts au cinéma, en prêtant sa voix à la Schtroumpfette (personnage animé dans Les Schtroumpfs (2011), Les Schtroumpfs 2 (2013) et Les Schtroumpfs 3 (2017)), et fait partie du jury d’American Idol et The X Factor. Elle reçoit de nombreuses récompenses et nominations, a été nommée pour onze Grammy Awards et est nommée par Billboard comme « Femme de l'année » 2012. Son quatrième album, Prism, est publié le . Son prochain album est programmé pour fin 2016.

Le 15 juillet 2016, Katy Perry dévoile Rise, un single promotionnel pour les Jeux olympiques de Rio 2016

Biographie

Enfance (1984-1998)

Katheryn Elizabeth Hudson naît le à Santa Barbara, en Californie, d'un couple de pasteurs et évangélistes d'ascendances anglaise, irlandaise, allemande et portugaise. Elle grandit en Californie du Sud. Deuxième enfant de la famille, elle a une sœur aînée, Angela (née en 1982), et un frère cadet, David, futur chanteur. Sa mère est la nièce de la scénariste Eleanor Perry et du réalisateur Frank Perry (1930-1995). Interdite de musique dite laïque, elle grandit en écoutant du gospel, et fréquente des écoles et des camps de vacances chrétiens. Sa famille, criblée de dettes, fait parfois appel à la banque alimentaire.

Ne se considérant pas chrétienne, Katy Perry explique : « Je prie tous les jours ? pour ma paix intérieure, l'humilité. » Elle imite sa sœur Angela, à qui elle emprunte des cassettes, et chante devant ses parents, qui lui suggéreront des cours de chant. Elle s'entraîne alors au chant à l'âge de 9 ans, s'implique dans les fonctions pastorales de ses parents et chante dans leur église entre 9 et 17 ans. À 13 ans, Katy Perry reçoit sa première guitare, et joue publiquement des chansons qu'elle a écrites. En grandissant, elle tente de devenir « la fille californienne typique », et se lance, adolescente, dans le rollerskate, le skateboard, et le surf, David la décrit comme un garçon manqué à l'époque. Katy apprend à danser dans un centre de loisirs de Santa Barbara, où ses cours sont animés par des danseurs de l'« ancienne école », et apprend le swing, le lindy hop et le jitterbug. Elle commence à se faire des teintures brunes.

Débuts (1999-2006)

Katy obtient son General Educational Development (GED) à 15 ans, et quitte la Dos Pueblos High School afin de lancer sa carrière musicale. Elle apprend brièvement l'opéra italien à la Music Academy of the West de Santa Barbara. Son chant attire l'attention des rockeurs Steve Thomas et Jennifer Knapp originaires de Nashville (Tennessee),, grâce à qui elle enregistre des démos et apprend à composer et à jouer de la guitare. Après avoir signé avec Red Hill Records, Perry enregistre son premier album orienté gospel intitulé Katy Hudson (album)Katy Hudson. L'album est publié le avant que Katy n'organise la Strangely Normal Tour pour en faire la promotion. L'album n'atteint pas le succès commercial escompté, et ne se vend qu'à 200 exemplaires, avant que le label ne cesse ses activités en décembre.

Passant du gospel à la musique profane, Perry se lance dans l'écriture de chansons aux côtés du producteur Glen Ballard, et emménage à Los Angeles à 17 ans. En 2004, Perry signe avec le label de Ballard, Java, affilié à The Island Def Jam Music Group. Elle enregistre seule, mais l'enregistrement est annulé lorsque Java cesse ses activités. Ballard présente alors Perry à Tim Devine, un exécutif de Columbia Records, elle signe avec ce dernier. Pendant deux ans, Perry écrit et enregistre pour Columbia et travaille avec des interprètes comme Desmond Child, Greg Wells, Butch Walker, Scott Cutler/Anne Previn, The Matrix, Kara DioGuardi, Max Martin, et Dr. Luke,. Elle enregistre plus tard en groupe avec The Matrix. Renvoyée de Columbia en 2006, alors qu'elle achève presque l'enregistrement de son nouvel album, Katy est engagée par Taxi, une société indépendante.

Perry est très peu connue alors. L'une des chansons qu'elle enregistre pour son premier album, Simple, est présentée dans la bande originale du film Quatre filles et un jean, sorti en 2005. Elle écrit les paroles de la chanson Old Habits Die Hard pour Mick Jagger qui lui permet de remporter un Golden Globe Award dans la catégorie de « meilleure chanson originale ». En septembre 2004, le magazine Blender surnomme Perry The Next Big Thing (« Le prochain gros succès »). Elle contribue aux chœurs sur le morceau Goodbye for Now de P.O.D., elle est présentée en 2006 à la fin du clip vidéo. Cette année, Perry apparaît également dans le clip vidéo du titre Learn to Fly de Carbon Leaf, et de Cupid's Chokehold de Travie McCoy,,.

Succès et One of the Boys (2008-2009)

Alors que son album vient d'être rejeté par Columbia en 2006, Angelica Cob-Baehler, l'une de ses dirigeants enthousiasmée par le travail de Katy Perry, la recommande à Capitol Records dont le président est Jason Flom. En dépit des réactions mitigées de ses collègues, Flom est persuadé du talent de la chanteuse et, début 2007, Perry et Dr. Luke écrivent les chansons I Kissed a Girl et Hot n Cold pour son deuxième album One of the Boys. Une campagne publicitaire est lancée, en novembre 2007, avec le clip vidéo du titre Ur So Gay. Un EP numérique dont le titre principal est Ur So Gay est ensuite publié pour attirer l'attention,. Madonna parle du titre lors de l'émission radio JohnJay & Rich en avril 2008 expliquant qu'il s'agit de sa chanson préférée du moment. En mars 2008, Perry fait une apparition dans la série télévisée Wildfire, puis dans The Young and the Restless.

Perry fait paraître I Kissed a Girl, le , en tant que single principal de One of the Boys. La première radio à diffuser la chanson est WRVW à Nashville. La chanson se classe à la première place aux États-Unis dans le classement Billboard Hot 100, et le titre se vend à plus de six millions d'exemplaires dans le monde, dont quatre millions aux États-Unis. Le premier album de Katy Perry, One of the Boys, publié le , est accueilli d'une manière mitigée par la presse spécialisée et atteint la neuvième place du Billboard 200,. Il s'écoule néanmoins à plus de cinq millions d'exemplaires. Le deuxième single, Hot n Cold, publié en septembre 2008, devient le meilleur single de l'album, qui atteint la troisième place du Billboard Hot 100, et la première en Allemagne, au Canada, aux Pays-Bas et en Autriche. Le single dépasse la barre des cinq millions de ventes aux États-Unis en 2013. Les chansons suivantes Thinking of You et Waking Up in Vegas sont publiées en 2009, et atteignent le top 30 du Hot 100.

Après le Warped Tour 2008, Perry organise et participe à sa première tournée mondiale, Hello Katy Tour, lancée le 23 janvier 2009 et achevée en novembre 2009. Le 4 août 2009, elle joue lors d'une soirée au Summer Tour 2009 de No Doubt. Le premier album homonyme de The Matrix, groupe dans lequel Perry travaillait en 2004, est publié à la suite de son succès de musicienne en solo. Le 22 juillet 2009, Perry enregistre un album live intitulé MTV Unplugged publié le 17 novembre 2009. Perry contribue également à deux singles d'autres artistes ; sur un remix de la chanson du groupe 3OH!3, Starstrukk, en septembre 2009, et une chanson de Timbaland intitulée If We Ever Meet Again, issu de son album Shock Value II, en janvier 2010,.

Teenage Dream (2010-2012)

Après avoir été membre du jury de X-Factor, Katy Perry sort en mai 2010 un nouveau single, California Gurls en collaboration avec Snoop Dogg, premier extrait de l'album Teenage Dream. Dès sa sortie, le titre se place no 1 des ventes aux États-Unis, au Canada, en Australie et en Nouvelle-Zélande. Grâce à ce titre, la chanteuse dépasse pour la seconde fois la barre des 5 millions de ventes aux États-Unis. no 1 dans plusieurs pays, l'album Teenage Dream est certifié disque de platine aux États-Unis (plus de deux millions d'exemplaires) et en France, mais aussi double platine au Royaume-Uni et au Canada, et triple platine en Australie, pour un total de plus de 6 millions de ventes.

La tournée en soutien à l'album, le California Dreams Tour, se déroule de février à novembre 2011, totalisant 122 dates. Le deuxième extrait de l'album, Teenage Dream, rencontre lui aussi un grand succès (no 1 aux États-Unis pendant deux semaines, près de quatre millions d'exemplaires vendus), tout comme les suivants, Firework (no 1 durant quatre semaines et plus de six millions de ventes), E.T. (no 1 durant cinq semaines, plus de cinq millions d'exemplaires vendus), et Last Friday Night (T.G.I.F.) (no 1 pendant deux semaines). En plaçant cinq singles issus d'un même album à la première place du Billboard, elle égale le record de Michael Jackson avec son album Bad, tout en devenant la première artiste féminine à atteindre ce record. Le sixième extrait, The One That Got Away se classe à la troisième position, faisant de Teenage Dream le sixième album avec six singles classés dans le Top 10,.

Une réédition de l'album, Teenage Dream: The Complete Confection, paraît le , portée par les titres Part of Me, qui se classe no 1 du Billboard dès sa sortie, et Wide Awake. Un documentaire en 3D retraçant la carrière de la chanteuse, Katy Perry: Part of Me, sort le 5 juillet 2012 dans les pays anglophones. Par ailleurs, Katy Perry prête sa voix pour le film Les Schtroumpfs, aux côtés de Neil Patrick Harris, Jonathan Winters et Alan Cumming, et sort une Barbie à son effigie ainsi qu'un second parfum. En 2013, elle enregistre et coécrit un duo avec le guitariste John Mayer, Who You Love (en), sur l'album de ce dernier, Paradise Valley.

Prism (2013-2015)

Après avoir annoncé un nouvel album plus sombre que les précédents (dans une vidéo, la chanteuse brûlait la perruque bleue symbole de l'ère Teenage Dream), elle publie l'album Prism le 21 octobre 2013, sur lequel ont collaboré Sia, Max Martin, Dr. Luke et Bonnie McKee. En seulement quatre mois, Prism s'écoule à plus de 2,5 millions d'exemplaires.

Le premier single extrait, Roar, devient son huitième titre classé no 1 aux États-Unis, où il dépasse les 5 millions de ventes. Après le single Unconditionally, au succès plus relatif, la chanteuse retrouve la première place des ventes avec le titre suivant, Dark Horse. Birthday et This Is How We Do sont les deux derniers singles de Prism. Le 14 décembre 2013, Katy Perry est présente lors des NRJ Music Awards 15th Edition où elle remporte le titre de l'artiste féminine internationale de l'année, le prix de la chanson internationale pour Roar, et le Best Digital Award. Une nouvelle tournée, The Prismatic World Tour,se déroule de mai 2014 à octobre 2015, durant laquelle,a chanteuse donnera plus de 150 concerts, partout dans le monde. plus de 2 millions de personnes y ont assisté. En 2014, elle lance son propre label musical, Metamorphosis Music, affilié à Capitol Records.

À l'occasion du Super Bowl XLIX, elle donne un concert de 12 minutes pendant la mi-temps du match, concert qui deviendra le show le plus suivi de l'histoire du Super Bowl avec 118,5 millions de téléspectateurs américains. En juin 2015, elle devient la première artiste féminine à avoir un clip musical ayant atteint le milliard de vues sur YouTube et Vevo avec le clip de Dark Horse. En juillet 2015, elle devient la première artiste à avoir deux clips musicaux ayant atteint le milliard de vues sur Vevo avec les clips de Dark Horse et Roar.

Le 30 octobre 2015, Katy Perry, sort The Prismatic World Tour Live, film-concert de sa dernière tournée The Prismatic World Tour, crée à partir d'image tournée lors de concert à Sydney

Nouvel Album et Tournée (depuis 2016)

En mai 2016, Katy Perry evoque lors d'une interview sa prochaine tournée, qui débutera en 2017, tournée qui sera précédée d'un album, qui devrait sortir avant fin 2016.

Le 15 juillet 2016, Katy Perry dévoile Rise, un single qui servira pour la promotion des Jeux de Rio 2016.

Cette chanson est un réel hymne à l'unité des peuples, à la coopération, à la fraternité, avec en toile de fond le milieu du sport.

Environnement artistique

Style musical et influences

Katy Perry a une gamme vocale contralto. Elle cite le chanteur du groupe Queen, Freddie Mercury, comme étant sa plus grande influence. Elle a rendu hommage au groupe en nommant son troisième parfum comme l'une de leur chanson ''Killer Queen''. Elle déclare aussi dans une interview : « L’un de mes modèles, c’est Gwen Stefani. Elle est la perfection incarnée ! On n’entend jamais rien de négatif à son sujet. La musique est sa priorité et tout le reste passe au second plan ». Elle cite aussi Édith Piaf, Billie Holiday, Ella Fitzgerald et dans les artistes contemporains Madonna, Patty Griffin, Jonatha Brooke, Sia Furler, Alanis Morissette, Jessie Ware ou Fiona Apple.

Image publique et mode

Katy Perry cultive une image excentrique, avec notamment des tenues signées Jeremy Scott, Manish Arora (en) ou Jean-Charles de Castelbajac. Elle définit son style de mode comme « une sorte de concoction de choses différentes ». Sa mode attire l'attention de nombreux stylistes. Robe souvent fantaisiste, avec des couleurs vives, des tenues rétro, elle est souvent vêtue telle une pin-up des années 1960, et a su imposer son style original, excentrique dans le monde de la mode. En 2011, Katy Perry a été classée deuxième femme la plus sexy du monde, 6e en 2012 puis 16e en 2013 selon la liste des 100 femmes les plus sexy par le magazine FHM.

En outre, Katy Perry est une fervente partisane des droits des homosexuels. Elle a déclaré au site Dosomething.org : « Je suis une militante gay et je le dis avec fierté ». Elle a voté « non » à la Proposition 8 (4 novembre 2008 en Californie, l'amendement déclare que le mariage est défini comme une union exclusive entre un homme et une femme).

Perry soutient Barack Obama dans sa course à la réélection en 2012 en raison de sa position sur le mariage du même sexe, et de croire en « l'égalité des droits pour tous». Début décembre 2013, Katy Perry est nommée ambassadrice de bonne volonté de l'UNICEF. La nomination a été faite par le directeur exécutif, Anthony Lake, lors d'une cérémonie à New York (États-Unis).

En juin 2015, le magazine Forbes annonce qu'elle est l'artiste ayant gagné le plus d'argent sur les douze derniers mois avec une somme de 135 millions de dollars, ce qui fait d'elle la troisième célébrité la mieux payée au monde à cette date, derrière Manny Pacquiao et Floyd Mayweather.

Vie privée

En 2006, Katy Perry rencontre Travie McCoy, des Gym Class Heroes, dans un studio d'enregistrement à New York. Elle apparaît d'ailleurs dans son clip Cupid's Chokehold. Après plus de deux années de relation, ils se séparent. Elle s'en inspire en écrivant la chanson Circle the Drain qui figure sur son album Teenage Dream. Elle a eu une relation avec l'acteur américain Johnny Lewis.

Durant l'été 2008, Katy rencontre Russell Brand qu'elle commence à fréquenter à partir de septembre 2009. Ils se fiancent début janvier 2010 et se sont mariés en Inde le 23 octobre 2010. La chanteuse Rihanna, proche de Katy Perry depuis sa rupture avec Chris Brown, organisa son enterrement de vie de jeune fille. Le , Katy Perry et Russell Brand divorcent pour cause de « différends irréconciliables » après quatorze mois de mariage.

En novembre 2012, elle officialise sa relation avec le chanteur John Mayer qu'elle fréquente depuis août 2012. Ils se sont séparés en février 2014 au bout de 18 mois de relation,. En juin 2013, elle déclare dans une interview à Vogue que Russell Brand lui a annoncé le divorce via un SMS et ne lui a plus jamais parlé. En septembre 2013, elle révèle dans une interview à Billboard avoir pensé au suicide après son divorce avec Brand. En avril 2014, Katy a eu une courte relation avec le disc jockey et producteur de musique Diplo,,,. Début 2016, elle officialise sa relation avec Orlando Bloom.

Autres activités

Katy Perry est la créatrice de quatre parfums : le premier, Purr, lancé au début de l'été 2011, suivi par Meow en octobre 2011, par Killer Queen en 2013, et enfin par Mad Potion, dont la sortie est prévue pour juillet 2015.

En 2011, elle fait une apparition dans la pub Adidas is All In et, l'année suivante, est nommée ambassadrice des Sims 3. Une édition collector du jeu additionnel Les Sims 3: Showtime paraît, dans lequel Katy Perry figure comme Sim avec des reproductions de ses décors de scène et de sa carrière. Toujours pour Les Sims 3, elle est l'effigie du kit d'extension Les Sims 3 Katy Perry : Délices Sucrés.

Depuis 2013, elle est égérie de la marque de chips POPCHIPS. Ell réalise d'ailleurs une pub Katy And The PopCats, dont elle est la vedette avec des chats. Depuis 2014, elle est égérie de la marque Covergirl, une célèbre marque de maquillage aux États-Unis. Elle est également associée avec la marque de vêtement Claire's pour faire des accessoires pour la tournée du Prismatic World Tour courant 2014 et 2015.

En 2015, elle devient l'égérie de la marque de mode italienne Moschino pour la collection Automne-Hiver. Elle fait également une apparition dans la pub Everything is Right de Toyota.

Fin novembre 2015, Katy Perry dévoile une chanson appelée Everyday's A Holidays pour la marque de vêtement H&M, dont la chanson est utilisée pour la pub pour la collection de Noël du magasin où elle apparait.

Philanthropie

- Le , Katy Perry chante[Quand ?]Hot N Cold pour l'ouverture de la cérémonie annuelle du Life Ball à Vienne en Autriche pour soutenir la lutte contre le SIDA.

- Elle crée un t-shirt pour H&M, dont 10 % des bénéfices sont reversés à l'association Fights Against Aids.

- Elle a aussi présenté un mini-concert en au Japon pour l'occasion, dans un magasin H&M. Après la catastrophe de Fukushima, la chanteuse met en vente lors du California Dream Tour des tubes lumineux dont les bénéfices sont entièrement versés à la Croix-Rouge japonaise.

- Pour son anniversaire le , elle demande à ses admirateurs via Twitter de faire une donation à la fondation David Lynch pour offrir la méditation transcendantale, qu'elle pratique depuis 2010, aux victimes de stress post-traumatique.

- En décembre 2013, Katy Perry devient l'ambassadrice de bonne volonté de l'UNICEF avec qui elle avait déjà effectué un voyage à Madagascar plus tôt en 2013.

- Le au Carnegie Hall de New York, Perry participe à un concert de bienfaisance de la Fondation David Lynch intitulé Le changement commence de l'intérieur qui propose la Méditation transcendantale pour lutter contre le stress. Elle partage la scène avec Sting, Jerry Seinfeld, Angelique Kidjo, et Jim James des My Morning Jacket. Perry déclare « J'ai commencé à méditer il y a environ cinq ans, et cela a changé ma vie ». Elle a donné la Méditation transcendantale à son équipe durant sa tournée 2014 et elle a déclaré à la foule : « Cela a changé la façon de voir les choses et cela a changé mon attitude. Vous savez quand vous avez une journée minable et que tout semble aller de travers ? Alors je m’excuse durant 20 minutes [de méditation] et ensuite je suis de retour ».

Politique

Katy Perry soutient Hillary Clinton dans sa campagne de 2016 pour la présidence des États-Unis (en).

Polémiques

Katy Perry, comme Lady Gaga, Miley Cyrus et autres, a été accusée de satanisme, alimentant nombre de sites sur internet. Elle a été accusée de blasphème pour son clip Dark horse, et, en interprétant ce titre aux Grammy Awards de 2014, elle a provoqué le départ de la chanteuse de gospel Natalie Grant, offensée par le show et les paroles de la chanson. Un passage du clip où un médaillon portant le nom de Dieu était détruit, a été finalement coupé à la suite d'une pétition lancée par un internaute musulman de Grande-Bretagne.

Discographie

  • 2001 : Katy Hudson
  • 2008 : One of the Boys
  • 2010 : Teenage Dream
  • 2013 : Prism

Tournées

  • 2009 : Hello Katy Tour
  • 2011 : California Dreams Tour
  • 2014-2015 : Prismatic World Tour

Filmographie

  • 2008 : Les Feux de l'amour (The Young and the Restless) : elle-même
  • 2008 : Wildfire : elle-même (saison 4, épisode 8)
  • 2009 : Who Wants to Be a Millionaire : elle-même : émission spéciale pour la charité
  • 2010 : American Idol : elle-même/juge : (saison 9, épisode 5)
  • 2010 : The X Factor : elle-même/juge (saison 7, épisode 2)
  • 2010 : Les Simpson : elle-même
  • 2010 : Sesame Street : elle-même
  • 2010 : Extreme Makeover : Home Edition : elle-même : Boys Hope/Girls Hope (saison 8, épisode 1)
  • 2010/2013 : Saturday Night Live : variété de rôle ; Amy Poehler/Katy Perry (saison 36, épisode 1), Katy Perry/Robyn (saison 37, épisode 9), Bruce Willis/Katy Perry (saison 39, épisode 3).
  • 2011 : 50 Greatest Wedding Shockers : elle-même (documentaire de télévision)
  • 2011 : How I Met Your Mother : Honey, la cousine de Zoey (saison 6, épisode 15)
  • 2011 : Les Schtroumpfs : la Schtroumpfette (voix)
  • 2012 : Raising Hope : Kitty, agent de police (saison 2, épisode 16 Les Femmes au pouvoir)
  • 2012 : Katy Perry: Part of Me : elle-même
  • 2013 : Les Schtroumpfs 2 : la Schtroumpfette (voix)
  • 2014 : Kroll Show : Apparition (saison 2, épisode 11)
  • 2015 : The Prismatic World Tour : elle-même
  • 2015 : Les Schtroumpfs 3 : la Schtroumpfette (voix)
  • 2015/2016 : The Return of Xander Cage (non confirmé) : 3e volet de la saga XxX

Distinctions

Katy Perry est principalement détentrice de 14 People's Choice Awards, cinq MTV Video Music Awards, quatre Teen Choice Awards, quatre NRJ Music Awards, six MTV Europe Music Awards, cinq American Music Award, et d'un BRIT Awards.

 

Notes et références

Bibliographie

  • (en) Chris Cowlin, The Pop Diva Quiz Book, Apex Publishing Limited, (ASIN B00JJ2P9CE)
  • (en) Noam Friedlander, Katy Perry, Sterling Publishing, (ISBN 978-1-4549-0364-2)
  • (en) Craig Glenday, Guinness World Records 2010, Random House, (ISBN 978-1-904994-50-3)
  • (en) Craig Glenday, Guinness World Records 2013, Random House, (ISBN 978-1-904994-87-9)
  • (en) Alice Hudson, Katy Perry: Rebel Dreamer, Flame Tree Publishing, (ISBN 978-0-85775-280-2)
  • (en) Kimberly Dillon Summers, Katy Perry: A Biography, ABC-CLIO, (ISBN 978-1-4408-0100-6)

Liens externes

  • (en) Site officiel
  • Notices d'autorité : Fichier d'autorité international virtuel ? International Standard Name Identifier ? Bibliothèque nationale de France (données) ? Système universitaire de documentation ? Bibliothèque du Congrès ? Gemeinsame Normdatei ? Bibliothèque nationale de la Diète ? Bibliothèque nationale d'Espagne ? WorldCat

Maître Gims

Maître Gims, de son vrai nom Gandhi Djuna, est un rappeur, chanteur et compositeur congolais né le à Kinshasa.

Il est issu d'une famille de musiciens, son père était un chanteur du groupe Viva La Musica de Papa Wemba, et il a des frères rappeurs. Membre du groupe Sexion d'Assaut, il sort son premier album solo Subliminal en 2013. L'album connaît un succès commercial avec plus de 1 000 000 d'exemplaires vendus.

Biographie

Enfance et débuts

Gandhi Djuna est né le 6 mai 1986 à Kinshasa au Zaïre (République démocratique du Congo depuis 1997) Il est issu d'une famille de musiciens : son père Djanana Djuna est le chanteur de la troupe Viva La Musica de Papa Wemba,. Il arrive en France en 1988 à l'âge de deux ans, avec ses parents qui sont alors sans-papiers,. Du fait de la clandestinité de ses parents, il explique avoir eu une enfance difficile. Il est placé dans des familles d'accueil, avant de vivre dans des squats jusqu'à ses 18 ans. Ce passage de sa vie est évoqué dans son livre Vise le soleil. Il fait partie d'une fratrie de quinze enfants. Il est le frère de Dadju, membre du groupe The Shin Sekai, de Bedjik, Xgangs et Djelass tous les trois rappeurs. Sur son premier album Subliminal (2013), ces derniers effectuent une participation sur la chanson Outsider. Maître Gims grandit dans le 3e arrondissement de Paris,. Sa famille s'installe ensuite dans le 9e arrondissement et finalement dans le 19e arrondissement

Maître Gims a suivi des études de graphisme et de communication.

Il prend le surnom de « Maître Gims » en référence au cinéma asiatique et au monde des arts martiaux.

Sexion d'Assaut (2002-2013)

Avec son collectif de la Sexion d'Assaut, il sort en 2003 un premier titre, Coup 2 Pression ; il formait en parallèle avec JR O Chrome le duo Prototype 3015. Après quelques morceaux faits en indépendant, ils rencontrent leur actuel manager, Dawala, dans les caves de Châtelet-Les Halles à Paris. Il leur permet de sortir en 2005 un CD intitulé La Terre du milieu ; c'est Maître Gims lui-même qui dessine la pochette du CD. Peu après, en 2006, il s'essaie à la composition et sort son maxi, ceux qui dorment les yeux ouverts. Pressé à très peu d'exemplaires, c'est un disque qui a pour but de le faire connaître du grand public. Sur son disque, on peut retrouver des morceaux avec la Sexion d'Assaut, le rappeur Koma de la Scred Connexion et une chanteuse nommée Carole. Entre-temps, il participe avec la Sexion d'Assaut à deux 12 Inch'All Star (célèbre battle dans l'underground parisien) dans la salle du Batofar ; il ne gagne pas le premier prix mais remporte le deuxième prix, et il est depuis considéré comme l'un des meilleurs kickeurs (freestyleurs) de France. Le 3e Prototype sort ensuite en 2008, Le Renouveau, et enchaîne festivals locaux et tournées sauvages.

En 2009, sort le premier street album, L'Écrasement de tête ; c'est sa première tournée en France. Sur L'École des points vitaux, Maître Gims est crédité d'auteur-compositeur-interprète. Comme avec son propre maxi, il compose des instrumentaux comme Ils appellent ça, Casquette à l'envers, etc. D'autres personnes composent certains instrumentaux, comme SoulChildren avec La drogue te donne des ailes ou encore Wisla et Renaud Rebillaud.

Subliminal (2012-2015)

En 2012, il dessine une BD titrée Au cœur du vortex.

Pour promouvoir son album, il dévoile des titres inédits qui ne feront pas partie de l'album sous la forme d'une série intitulée Ceci n'est pas un clip :

  • Ceci n'est pas un clip, qui est un teaser des prochains titres et qui est l'instrumentale de De Marseille à Paris
  • Ceci n'est pas un clip 2 : Tapis dans l'ombre
  • Ceci n'est pas un clip 3 : De Marseille à Paris ft. Bedjik (son frère), Dr Bériz a.k.a. Toxmo, H Magnum & Soprano
  • Ceci n'est pas un clip 4 : Close Your Eyes ft. JR O Chrome
  • Ceci n'est pas un clip 5 : Sharingan ft. 1solent, The Shin Sekai, Orelsan
  • Ceci n'est pas un clip 6 : Bavon ft. Charly Bell
  • Ceci n'est pas un clip 7 : Fuck Ramses

Le 29 janvier 2013, dans la vidéo Welcome to the Wa Part. 4 : La Consécration, il annonce la sortie de son album solo Subliminal pour le 20 mai 2013. Le 1er mars, Maître Gims publie Meurtre par strangulation (M.P.S.). Le 15 mars, il dévoile J'me tire, son deuxième extrait qui reste classé numéro 1 des charts français pendant quatre semaines consécutives. Le 10 avril, il sort son clip. Lors d'une interview sur le site Rapelite.com, Maître Gims a confirmé la présence de Pitbull sur un morceau intitulé Pas touché. Ses trois frères, Bedjik, Dadju et X-Gang, du groupe MM Solja, sont réunis sur le morceau Outsider. Le 4 mai, il publie Bella. Le 13 mai, il diffuse en exclusivité VQ2PQ sur Skyrock. Le 14 mai, il diffuse cette fois en exclusivité aussi, Ça marche, en collaboration avec The Shin Sekaï. Le 20 mai, il sort son album solo Subliminal. Le 31 mai 2013, il réalise son premier concert solo à l'Olympia. Il a participé à l'album Racine carrée de Stromae sur la chanson AVF en featuring avec Orelsan.

Maître Gims annonce vouloir faire une pause après la dernière date de la tournée de Sexion d'Assaut, le 28 septembre 2013 au Stade de France pour Urban Peace, qui rassemblera également IAM, Orelsan, Youssoupha, La Fouine, Psy 4 de la Rime, Rohff et Stromae. Il compte s'occuper aussi de son couple et de ses quatre enfants, qu'il dit avoir trop peu vus à cause de sa carrière (le plus âgé de ses quatre enfants est né vers 2008 et le plus jeune en 2013). Le nouvel album de la Sexion d'Assaut est planifié pour novembre 2015,.

En septembre 2013, il participe au single Game Over de la chanteuse Vitaa. La chanson connait un succès en se classant première des ventes de singles en France. Le 22 novembre 2013, Maître Gims dévoile son nouveau clip, Changer, qui se classe en 17e position pour la semaine du 1er décembre 2013. Avec cette balade, Maître Gims espère toucher un nouveau public, plus large.

En février 2014, Maître Gims est nommé dans la catégorie Musiques urbaines, aux Victoires de la musique, mais la récompense est finalement décernée au groupe 1995. Sa carrière solo n'en est pas moins une réussite. Selon le magazine Challenges, le chanteur est le deuxième artiste français le mieux payé de 2013, derrière Mylène Farmer mais juste devant Johnny Hallyday,.

Mon cœur avait raison (depuis 2015)

Concert d'ouverture de la finale de la Coupe de Ligue le 23 avril 2016

Le 23 avril 2016, Maître Gims fait un concert avant le match de football qui oppose le Paris Saint-Germain au LOSC Lille pour la finale de la Coupe de la Ligue. Ce genre de concert est fait pour rappeler, dans une moindre mesure, les concerts géants au Super Bowl aux États-Unis. Il y interprète des extraits de trois de ses tubes Est-ce que tu m'aimes ?, Bella et Sapés comme jamais. Cependant, le chanteur se fait violemment huer par les spectateurs, et ce dès son arrivée sur la pelouse. Ces violentes huées se font entendre jusqu'à la fin de la prestation, lorsque le rappeur crie au public "Est-ce qu'on continue ?", les spectateurs hurlent "Non !". Alors que les médias s'amusent en faisant le jeu de mot "Sifflé comme jamais" rappelant la chanson "Sapés comme jamais" du chanteur, les détracteurs de Maître Gims s'en donnent à cœur joie sur les réseaux sociaux. Interviewé au Maroc, Maître Gims révèle qu'il n'entendait pas les sifflets quand il chantait et que ces violentes critiques ne l'ont pas choqué. Il avance que les supporteurs sont alcoolisés et une partie d'entre eux étaient pour Lille, alors que Gims est Parisien. Le rappeur termine en reconnaissant qu'il y a beaucoup de gens à qui sa musique ne plaît pas mais serait prêt à refaire l'expérience pour ses fans.

Récompenses

  • Victoires de la musique 2016 : Victoire de la chanson originale pour Sapés comme jamais en featuring avec Niska.

Environnement artistique

La musique de Maître Gims provient du hip-hop, de la dance, avec des touches pop ou latino,. Pour son premier album, l'artiste aborde ses joies, ses interrogations, ses colères et ses coups de gueule. Le second album est divisé en deux parties : une orientée « pop urbaine/RnB » largement diffusée par les radios et les chaînes musicales, et une orientée « rap » comme il en faisant à ses débuts. L'humoriste du web Jhon Rachid déplore que la seconde partie « rap à l'ancienne » soit moins connue que la première, qui lui fait « mal au rap » (titre de son émission sur YouTube). Quant à JoeyStarr, il le critique souvent sur les réseaux sociaux, traitant sa musique de « musique pour prépubères ». Le slameur Grand Corps Malade a dit dans une interview qu'il n'adhérait pas à la musique de Maître Gims qui est de "la pop pour ados". Face à la polémique, il rectifie qu'il n'a aucun problème avec Gandhi Djuna[réf. nécessaire].

Influences

Il cite pour influences principales des artistes comme Nate Dogg, Marvin Gaye, Michael Jackson, 50 Cent, Eminem ou encore Tandem.

Écriture

En plus d'écrire ses propres textes, il écrit également pour d'autres artistes, ce fut le cas avec Colonel Reyel sur le morceau Coucou en 2012. En 2013, Maître Gims participe en tant que « guest » à l'émission Popstars, dans laquelle il donnera aux jeunes groupes des conseils, pour leur future carrière. À la suite de cette intervention, il écrira le premier single du groupe vainqueur, The Mess, intitulé Au Top. Ce single atteindra la 8e place du classement iTunes.

Vortex Vx

En début 2013 , Maitre Gims ouvre sa propre marque de vêtements Vortex Vx , En 2015 , il rencontre des grands partenaires comme vente-privée et Gémo.

Monstre Marin Corporation (M.M.C)

Discographie

Albums studio

  • 2013 : Subliminal
    • Subliminal ? La Face Cachée
  • 2015 : Mon cœur avait raison
    • Mon cœur avait raison ? À Contre Cœur

Maxis

  • 2006 : Ceux qui dorment les yeux ouverts

Albums collaboratifs

  • 2006 : La Terre du Milieu (avec Sexion d'Assaut)
  • 2008 : Le Renouveau (avec Sexion d'Assaut)
  • 2009 : Les Chroniques du 75 Vol. 1 (avec Sexion d'Assaut)
  • 2009 : L'Écrasement de tête (avec Sexion d'Assaut)
  • 2010 : L'École des points vitaux (avec Sexion d'Assaut)
  • 2011 : Les Chroniques du 75 Vol. 2 (avec Sexion d'Assaut)
  • 2012 : L'Apogée (avec Sexion d'Assaut)

Bibliographie

  • Maître Gims vise le soleil, Fayard, 14 octobre 2015.

Notes et références

Liens externes

  • Notices d'autorité : Fichier d'autorité international virtuel ? International Standard Name Identifier ? Bibliothèque nationale de France (données) ? Système universitaire de documentation

Rihanna

Rihanna, de son vrai nom Robyn Rihanna Fenty, née le à Saint Michael, est une chanteuse, auteure-compositrice-interprète, actrice et réalisatrice barbadienne. Au long de sa carrière, Rihanna compte au total huit albums studios et deux albums de remixes, changeant souvent de style.

Son premier album Music of the Sun est orienté dancehall, reggae et pop, et son deuxième album, A Girl like Me est doté d'une influence plus RnB , mais reste dans le même style que son prédécesseur. Pour son troisième album, Rihanna opte pour un nouveau style, plus rebelle : le résultat est électrisant et Rihanna parvient à hisser Good Girl Gone Bad aux sommets des palmarès de nombreux pays. À la suite de la bagarre très médiatisée avec son conjoint Chris Brown, Rihanna fait paraître Rated R, plus rock et plus sombre que ses prédécesseurs. Avec Loud, la Barbadienne, devenue plus joyeuse et plus colorée, se teint les cheveux en rouge, ce qui marque une nouvelle ère, plus eurodance. Un an plus tard, elle fait paraître Talk That Talk, plus urbain. Son septième album, Unapologetic, parvient à se hisser à la première position des ventes aux États-Unis, chose qu'elle n'avait pas réalisé dans le passé. Au long de sa carrière, Rihanna recense environ 210 millions de singles vendus à travers le monde et 60 millions d'albums.

Rihanna reçoit de nombreux prix et distinctions, notamment celle qui l'a vue être élue comme l'une des personnes les plus influentes au monde par le magazine Time en 2012. Selon le magazine Forbes, réputé pour ses classements (notamment celui des personnes les plus riches au monde), Rihanna est la quatrième personnalité, dans l'industrie du spectacle, la plus puissante au monde, en 2012. En 2012, elle est élue par Billboard « meilleure artiste pop » des deux dernières décennies. Sa fortune est estimée à 100 millions de dollars, en 2013. En 2012, Billboard la sacre meilleure artiste de la pop de ces 20 dernières années en seulement sept ans de carrière. Elle est l'artiste la plus visionnée sur YouTube en 2015 en ayant dépassé les 6 milliards de vues. Elle a aussi été élue la 15e meilleure artiste de tous les temps selon Billboard en 2013 à l'occasion du 55e anniversaire du classement.

En 2015, elle atteint la 13e place de ce même classement. The Recording Industry Association of America (RIAA) a annoncé que Rihanna était l'artiste qui rassemblait le plus de certifications or et platine pour ses singles. En plus de ce record, la chanteuse devient aussi la première artiste au monde à franchir le cap des 100 millions de ventes numériques aux États-Unis. Enfin, en 2016, elle est la première à artiste à détrôner les Beatles en portant à 60 semaines le temps total passé en tête du classement américain avec ses chansons.

Biographie

Jeunesse (1988-2002)

Robyn Rihanna Fenty est née le 20 février 1988, à Saint Michael, une paroisse de la Barbade. Ses deux parents sont d'origine afro-caribéenne : Monica Braithwaite, sa mère, est une ancienne comptable afro-guyanaise, et son père Ronald Fenty, ancien gardien d'entrepôt devenu propriétaire d'une boutique, est d'origine barbadienne et irlandaise. Rihanna a deux frères, Rorrey et Rajad Fenty, et deux demi-sœurs et un demi-frère du côté de son père, chacun né de mères différentes, de ses relations antérieures. Ayant grandi dans un bungalow de trois chambres à Bridgetown, et vendant des vêtements avec son père sur un étal de marché, l'enfance de Rihanna est profondément marquée par la dépendance de son père à la cocaïne, l'alcool et la marijuana, et le divorce de ses parents alors qu'elle est âgée de 14 ans. Rihanna grandit en écoutant de la musique reggae, et commence à chanter vers l'âge de sept ans. Elle fréquente l'établissement Charles F. Broome Memorial Primary School, puis le lycée Combermere School, où elle forme un groupe musical avec deux de ses camarades de classe. Rihanna est un cadet de l'armée dans un sous-programme militaire, la chanteuse-compositrice-interprète, Shontelle était son sergent. Bien qu'elle ait d'abord voulu obtenir son diplôme d'études secondaires, Rihanna choisit d'abandonner ses études et de poursuivre une carrière musicale.

Débuts (2003-2006)

La carrière de Rihanna commence grâce aux producteurs américains Carl Sturken et Evan Rogers. Elle rencontre Rogers par des amis communs, à la Barbade en décembre 2003 ; celui-ci lui demande de venir à son hôtel, où elle interprète les chansons Emotion (Samantha Sang) et Hero (Mariah Carey). Impressionné, Rogers emmène par la suite Rihanna avec lui lors de différents voyages à New York, accompagnée de sa mère, Monica. Elle y enregistre quelques démos à envoyer à des maisons de disques. Puis Rihanna signe sous le label de Rogers et Sturken, Syndicated Rhythm Productions, où on lui attribue un avocat et un manager, avant qu'une maquette complète soit distribuée à différentes maisons de disques à travers le monde fin 2004. En février 2005, le président et le chef de la direction de Def Jam Recordings, Jay-Z, demande à rencontrer Rihanna,, ; elle auditionne ainsi pour lui, et L.A. Reid, interprétant For the Love of You de Whitney Houston et les chansons originales Pon de Replay et The Last Time. Le jour même de l'audition, Rihanna signe un contrat d'enregistrement de six albums avec Def Jam Recordings,.

Music of the Sun, le premier album de Rihanna, sort en . Cet album, un mélange de reggae, de R&B, accompagné d'une touche de pop, signe les premiers succès de la chanteuse, se vend à plus de 2 millions d'exemplaires, et est certifié disque d'or. Le premier single, Pon de Replay, atteint la deuxième place du Billboard Hot 100. Par la suite, sortent If It's Lovin' that You Want, avec un succès moindre, et Let Me. L'album rencontrera un succès mondial relatif, certifié disque d'or au Royaume-Uni, et un disque de platine au Canada et aux États-Unis. Pour continuer la promotion de l'album, Rihanna assure la première partie des concerts de Gwen Stefani.

Un mois après la parution de son premier album, elle débute l'enregistrement du second. Son deuxième album, A Girl like Me, sort en avril 2006, porté par les hits SOS (avec un échantillon de Tainted Love de Soft Cell), Unfaithful et Break It Off. SOS sort le 7 février 2006 aux États-Unis et devient, deux mois plus tard, son premier premier au Billboard Hot 100 où il reste trois semaines consécutives,. Unfaithful, le deuxième extrait, est récompensé aux NRJ Music Awards comme la meilleure chanson internationale de l'année 2006, et s'écoule à 4,5 millions d'exemplaires. Le single suivant, Break It Off interprété avec Sean Paul, connaîtra également un grand succès. Pour terminer l'exploitation de l'album, sort We Ride, un titre qui s'impose difficilement, s'écoulant à 1,1 million d'exemplaires. L'album A Girl Like Me, un mélange de pop, RnB et reggae, s'écoule quant à lui à 4 millions d'exemplaires. Rihanna part, à cette période, en tournée avec les Black Eyed Peas aux États-Unis, et les Pussycat Dolls en Europe.

Good Girl Gone Bad (2007-2009)

Pour son troisième album, Rihanna abandonne le reggae et le dancehall pour s'orienter vers la pop, le RnB, la dance et le pop rock. Parallèlement, ses tenues de scènes deviennent de plus en plus provocantes, n'hésitant plus à flirter avec le fétichisme (short et body en vinyle, fuseaux en cuir ou en latex). Good Girl Gone Bad sort en juin 2007, porté par Umbrella qui remporte un immense succès à travers le monde (8 millions de disques) et qui reste 7 semaines consécutives premier au Billboard Hot 100. Suivent ensuite Shut Up and Drive (2,1 millions), Don't Stop The Music qui domine également les charts de nombreux pays (7 millions), et Hate That I Love You avec Ne-Yo (3,5 millions). En novembre 2008, Rehab sort en single (1,7 million) avec Justin Timberlake dans les chœurs (auteur de la chanson, il apparaît également dans le clip). Il s'agit du huitième et dernier extrait de l'album Good Girl Gone Bad, qui est alors la deuxième meilleure vente d'albums de 2008 aux États-Unis, avec plus de 8 millions d'exemplaires vendus.

Elle enregistre Live Your Life avec le rappeur T.I., qui sort le 23 septembre 2008 et se classe rapidement à la première place du Billboard Hot 100. Le 17 juin 2008, alors que Good Girl Gone Bad est un succès dans le monde entier, une réédition de l'album, Good Girl Gone Bad: Reloaded paraît, avec trois inédits qui sortent à tour de rôle en single : Take a Bow, If I Never See Your Face Again et Disturbia. Take a Bow, une ballade RnB écrite par Ne-Yo, s'écoule à 5 millions d'exemplaires dans le monde. Début juillet 2008, If I Never See Your Face Again, un titre des Maroon 5 réarrangé pour l'occasion du duo avec Rihanna, reçoit un succès mitigé (1,5 million de copies) par rapport aux deux autres singles issus de Good Girl Gone Bad: Reloaded. Disturbia est un succès dans le monde entier, restant deux semaines premier du Billboard Hot 100. Écoulé à plus de 7 millions d'exemplaires, ce morceau coécrit par son ex-petit ami Chris Brown confère à Rihanna une image plus sombre, qu'elle véhicule durant sa tournée mondiale, le Good Girl Gone Bad Tour. Cette tournée est enregistrée lors d'un concert à Manchester le 6 décembre 2007 et dont le DVD sort en mai 2008 sous le nom de Good Girl Gone Bad Live. À la suite du succès mondial de Good Girl Gone Bad, et sa réédition Good Girl Gone Bad: Reloaded, est lancé le 27 janvier 2009 aux États-Unis, l'album de remixes Good Girl Gone Bad: The Remixes, proposant les différents hits de l'album original dans de nouvelles versions inédites, revisités par les plus grands producteurs de dance music du moment.

Rated R (2009-2010)

L'enregistrement de Rated R a pour origine de sombres épisodes survenus dans la vie privée de la chanteuse (notamment son agression par Chris Brown), ce qui explique l'univers plus dur, sombre mais également mûr, artistique et personnel de l'album ainsi qu'une nouvelle image de Rihanna. À la suite des démêlés de la chanteuse avec Brown et des photos dénudées de celle-ci parues sur internet, la rédactrice en chef de Vogue, Anna Wintour, refuse que Rihanna pose en couverture du célèbre magazine. Toutefois, la chanteuse fera la couverture de l'édition italienne de Vogue en septembre 2009, avec des clichés réalisés par Steven Klein où Rihanna incarne une sorte de Grace Jones dans des looks ultra-structurés inspirés des années 1980. La chanteuse fait son retour dans le monde de la musique aux côtés de Jay-Z et Kanye West sur le titre Run This Town, sorti le 24 juillet 2009. Le titre se classe deuxième au Billboard Hot 100, et remporte un Grammy Award récompensant la meilleure collaboration rap. Rated R sort le 23 novembre 2009 en Europe. Le premier extrait, Wait Your Turn, est accompagné d'un clip en noir et blanc. Seulement promotionnel, le titre n'est pas exploité en tant que single : c'est Russian Roulette qui tiendra ce rôle. Le single se classe dans le top 10 de nombreux pays. Hard, en featuring avec Young Jeezy, le troisième extrait de Rated R, connaît un succès radio aux États-Unis, tandis que le suivant, Rude Boy, rencontre un succès international et reste cinq semaines premier du Billboard Hot 100. Il est consacré meilleur tube de l'année 2010 par le blog AOL Radio. Si Rockstar 101, en featuring avec Slash, passe assez inaperçu, Te Amo rencontre le succès dans les hit-parades européens, soutenu par un clip sensuel avec la présence de Laetitia Casta. Rated R dépasse les deux millions d'albums vendus dans le monde. Rihanna se lance dans une tournée, Last Girl on Earth Tour, dont la partie européenne débute le 16 avril 2010 à Anvers, en Belgique, passant notamment par la France pour trois dates à Lyon, Marseille, et Paris. La partie américaine de la tournée commence à son tour au mois de juillet, avec en première partie Ke$ha et Travis Barker, jusqu'à la fin du mois d'août à New York. La tournée reprend néanmoins en Australie en février 2011, où Rihanna se produit pour six dates dans les plus grandes villes du pays. Le 25 mai 2010 paraît la version remixée de l'album Rated R: Remixed (pour laquelle elle ne fera aucune promotion), contenant la quasi-totalité des titres de l'album original remixés par le producteur et remixeur new-yorkais Chew Fu, déjà sollicité par Lady Gaga et les Black Eyed Peas.

Loud (2010-2011)

Son cinquième album, Loud, sort le , un an après Rated R, apparaissant comme plus accessible que le précédent, plus joyeux et festif, mélangeant des sonorités pop, R&B ou encore dance, rock et reggae, et comprenant notamment une suite du duo Love the Way You Lie que Rihanna interprète avec Eminem sur l'album Recovery de ce dernier. Intitulé Love the way you lie (Part II), il contient également un featuring du rappeur. En cinq semaines, Loud se vend à 1 636 000 exemplaires, soit le meilleur démarrage pour Rihanna. Le premier single, Only Girl (In the World), davantage orienté dance, connait le succès partout dans le monde, se classant notamment premier au Royaume-Uni, en Australie ou encore au Canada. Aux États-Unis, le titre s'est classé premier au Billboard Hot 100 plusieurs semaines après sa sortie, alors que le deuxième single What's My Name? avait déjà pris le relais et atteint le sommet du classement peu de temps auparavant. What's My Name?, le deuxième extrait en featuring avec le chanteur Drake, davantage R&B et pop, atteint la première place du Billboard Hot 100, tout comme le single suivant, S&M dont le clip est interdit dans plusieurs pays, et dont le titre est censuré par les radios britanniques où il est renommé Come On. Elle collabore avec Britney Spears pour un remix du titre. Dévoilé le 11 avril 2011, ce remix permet à Rihanna d'obtenir son dixième premier au Billboard Hot 100.

Le clip de la ballade pop rock California King Bed, qu'elle interprète notamment aux Academy of Country Music Awards en duo avec Jennifer Nettles, paraît le 6 mai 2011, remporte un succès beaucoup moins important que ses prédécesseurs, tout comme Man Down, aux influences reggae, qui ne connaît le succès qu'en France, où il se classe numéro 1. La vidéo de ce titre soulève la polémique pour sa violence, Rihanna s'y faisant agresser et tuant un homme par vengeance. Cheers (Drink to That), contenant un sample du morceau I'm with You d'Avril Lavigne, est lancé en septembre 2011 comme sixième single. Depuis sa commercialisation, le 15 novembre 2010, l'album Loud s'écoule à plus de 6 200 000 exemplaires à travers le monde. Par ailleurs, Rihanna apparaît sur un morceau en collaboration avec David Guetta, Who's That Chick?, premier single de la réédition de l'album One Love du DJ. Elle chante également sur All of the Lights, extrait de l'album My Beautiful Dark Twisted Fantasy de Kanye West, et sur Pink Friday, le premier album de Nicki Minaj, où elle interprète en duo Fly. Rihanna lance également, début 2011, la commercialisation de son premier parfum, Reb’l Fleur. La même année, elle pose dans l'édition américaine du magazine Vogue, devenant ainsi la troisième femme de couleur à en faire la couverture, après Naomi Campbell, Halle Berry et Beyoncé,. Alors que Rihanna achève son Last Girl on Earth Tour par ses dates australiennes en mars 2011, une nouvelle tournée, The Loud Tour, débute l'été 2011 avec de nombreuses dates européennes et américaines.

Talk That Talk (2011-2012)

Talk That Talk, le sixième album de Rihanna, paraît le 21 novembre 2011. L'album pourrait être décrit comme un condensé de ses deux derniers albums, Rated R (2009) et Loud (2010) alternant entre des titres orientés electro, pop ou R&B. On retrouve deux collaborations sur ce disque, Calvin Harris sur We Found Love et Jay-Z sur le titre Talk That Talk. Le 22 septembre 2011, alors que le morceau Cheers (Drink to That) est à peine lancé en tant que sixième single de l'album Loud, Rihanna fait paraître We Found Love, le premier single de Talk That Talk. Ce titre, résolument Electro, est produit par Calvin Harris, qui a notamment travaillé avec Kylie Minogue. La chanson remporte un franc succès à travers le monde, devenant le onzième numéro 1 de Rihanna en restant 14 semaines en tête du Billboard Hot 100. Il se classe également au top des charts en France, en Allemagne, au Canada et au Royaume-Uni entre autres. En France, le clip fait l'objet d'une censure par le Conseil supérieur de l'audiovisuel, qui interdit sa diffusion avant 22 heures. You da One, second single de l'album est publié le 11 novembre 2011. Le clip est sorti le 23 décembre 2011. Il est suivi de Talk That Talk en duo avec Jay-Z qui ne bénéficie pas de clip. La chanteuse interprète pour la première fois Princess of China en duo avec Coldplay à la 54e cérémonie des Grammy Awards après avoir chanté We Found Love.

Le 20 février parait les remix de Birthday Cake, issue de Talk That Talk et de Turn Up the Music de Chris Brown. Rihanna collabore avec son ex-petit ami qui l'a agressée, ce qui provoque la colère de certains fans. Le 30 avril est aussi un grand jour puisque nous assistons à la mise en ligne de Where Have You Been. Rihanna réussie le défi du nombre de vues sur YouTube en 24 heures avec 4,9 millions de vues, le record de Nicki Minaj avec Stupid Hoe étant de 4,5 millions de vues. Elle se voit détrôner deux jours plus tard par Justin Bieber grâce à Boyfriend avec 5 millions. Elle interprète son quatrième single à plusieurs reprises telle qu'à l'émission American Idol. D'ailleurs, le single est très populaire au Canada, en jouant plusieurs fois par jour durant tout l'été 2012 sur Virgin Radio, et NRJ[réf. nécessaire]. Le 2 septembre 2012, Rihanna participe au concert de Coldplay, au Stade de France, pour l'album Mylo Xyloto. Elle y chante avec le groupe de Chris Martin le titre Princess of China, puis remonte sur scène à la fin du concert pour interpréter son propre titre, Umbrella. Le 6 septembre 2012, Rihanna ouvre la cérémonie des MTV Video Music Awards en interprétant Cockiness (Love It) aux côtés du rappeur A$AP Rocky à la grande surprise de ses fans. Puis, elle termine son show en jouant sur son célèbre tube We Found Love en featuring avec le disc-jockey Calvin Harris. Cockiness (Love It) en duo avec A$AP Rocky devient donc alors le sixième et dernier single de l'album Talk That Talk.

Unapologetic (2012-2014)

Après la cérémonie des MTV Video Music Awards, LiveNation dévoile les dates américaines de la prochaine tournée de Rihanna, le Diamonds World Tour. Les dates européennes, elles, ne seront dévoilés qu'un mois plus tard au festival iHeartRadio Music à Las Vegas. Elle en profite pour officialiser la sortie de son prochain single, Diamonds. Le 24 septembre 2012, Rihanna publie, sur son compte Twitter, la pochette du premier single Diamonds. Le 26 septembre 2012, Z100 diffuse en exclusivité mondiale la nouvelle chanson de Rihanna intitulée Diamonds, une chanson loin du style de We Found Love, Talk That Talk en 2011.

L'album est, dès le 6 novembre, mis en pré-commande sur iTunes. Une tournée 777 Tour dans le cadre de la promotion pour l'album Unapologetic débute le 14 novembre. Des centaines de fans et 150 journalistes de 82 pays différents sillonnent le monde en boeing 777, et atterriront dans 7 villes différentes en 7 jours pour 7 concerts consécutifs. Stay, en featuring avec Mikky Ekko, est le second single de l'album. Lors de la cérémonie des Grammy Awards, Rihanna chante la chanson avec le chanteur, et Stay deviendra premier des ventes sur iTunes, et dans le monde[réf. nécessaire]. Le clip, quant à lui, est dévoilé le 12 février 2013, où Rihanna est dans sa baignoire, seule et triste. En 2013, il totalise une centaine de millions de vues. Le clip est censuré aux moins de 18 ans deux jours après sa publication mais réactivé le lendemain. Son titre Run This Town, en duo avec Jay-Z, est choisi pour être la bande-annonce du jeu vidéo Battlefield 4. Pour It Up est choisi comme troisième single, et sort le 25 mars 2013 ; le clip, quant à lui, est dévoilé le 2 octobre 2013. Le clip fait polémique, et est censuré sur sa chaîne YouTube. Right Now en featuring avec David Guetta sort le 27 mai 2013 en quatrième single, mais n'est pas accompagné d'un clip. Le cinquième single est What Now, sorti le 26 août 2013, et le clip, tournée en Thaïlande, est sortie le 15 novembre 2013. Rihanna démarre, le 8 mars 2013, une tournée mondiale, appelée le Diamonds World Tour, ; cette tournée la fait passer pour la première fois dans de nombreux stades, dont le Stade Pierre-Mauroy de Villeneuve-d'Ascq, et le Stade de France, qu'elle réussit à remplir en quelques jours. Rihanna devient alors la plus jeune artiste à remplir le Stade de France. Après sa tournée européenne, elle continue son périple en Asie, en Australie, en Afrique du Sud où elle est la plus jeune à remplir le FNB Stadium, puis à Abu Dhabi et Tel-Aviv. Elle reçoit à la cérémonie des American Music Awards, le tout premier "Icon Award" décerné pour son influence dans le monde de la musique. Elle chante pour l'occasion sa chanson Diamonds.

Fin 2013, Eminem fait paraître la chanson intitulée The Monster en duo avec Rihanna, issue de l'album The Marshall Mathers LP 2, et qui sera classée première dans de nombreux pays. Le titre marque aussi le 13e numéro 1 de Rihanna aux États-Unis. Les deux artistes annoncent une tournée ensemble aux États-Unis, appelée The Monster Tour le 7 août 2014. Rihanna collabore également avec la chanteuse colombienne Shakira avec le titre Can't Remember to Forget You, sorti en janvier 2014,. Le même mois, Rihanna annonce avoir commencé à travailler sur son huitième album. Le 25 février 2014, le PDG de DreamWorks, annonce que Rihanna sortira un album-concept basé sur sa prochaine animation 3D, Home, qui mettra également en vedette Steve Martin et Jennifer Lopez. Le 2 juin 2014, Rihanna reçoit le prestigieux Fashion Icon award décerné par le Council of Fashion Designers of America (CFDA) récompensant son impact sur l'industrie et son sens inné de la mode. Elle assiste à la cérémonie parée d'une robe Swarovski transparente avec quelque 230 000 cristaux. Fin août 2014, le magazine TIME établit un classement des plus grands artistes depuis l'existence du Billboard Hot 100 en comptabilisant le nombre de chansons de chaque artiste ayant atteint le top 10 et leur longévité. Rihanna atteint la deuxième place, avec 1 800 points derrière Mariah Carey (1 901 points). Elle surpasse de nombreux grands artistes tels que Michael Jackson, Madonna, Beyoncé, et talonne de près Mariah Carey qui ont eu, eux, une carrière beaucoup plus longue comparé aux neuf années de carrière de Rihanna.

Home et ANTI (depuis 2015)

Le 25 janvier 2015, Rihanna sort le single FourFiveSeconds en collaboration avec le rappeur Kanye West et l'ex Beatles, Paul McCartney,. Le 26 mars 2015, elle sort le single Bitch Better Have My Money, qu'elle chante au iHeartMusicAwards. Le 14 avril 2015, Rihanna sort un troisième single, American Oxygen. Elle avait déjà sorti le morceau sur Tidal et l'avait interprété au March Madness Festival. En revanche, ces trois titres ne figurent pas sur l'album ANTI paru le contrairement à ce que tout le monde pensait. Ces derniers ne sont donc pour l'instant sur aucun album officiel de la chanteuse. Le 23 mars 2015, L'album Home (Original Motion Picture Soundtrack) est disponible sur iTunes. Il contient trois chansons de Rihanna : Towards the Sun, As Real As You and Me et Dancing In the Dark. Cet album fait la promotion du film En route ! Le 21 juillet 2015, Rihanna annonce la sortie d'un nouveau parfum nommé Riri, il sera mis en vente le 1er septembre 2015.

Dans la nuit du 7 au 8 octobre 2015, Rihanna ouvre une galerie d'art à Los Angeles où elle présente des images de son futur album "#R8". Durant cette soirée, elle dévoile la pochette (réalisée par Roy Nachum) et le nom de cet album : Anti. Un album qu'elle décrit comme antithétique et contraire à l'attente des fans. La chanteuse annonce que la sortie officielle de ce huitième album arrivera prochainement sans pour autant donner de date précise. Pour autant, une rumeur sur une date de sortie programmée au 6 novembre est rapidement avancée sans être confirmée. Le 23 novembre 2015 elle confirme une tournée mondiale pour 2016 appelée ANTI World Tour. Le 23 novembre 2015, des rumeurs disent que l'album devrait sortir le 4 décembre 2015 ainsi qu'un nouveau single le 27 novembre 2015, l'album n'est toujours pas sorti à un mois de sa tournée Anti World Tour. En décembre 2015, elle publie une série de teasers vidéos sous le titre ANTIdiaRY pour annoncer la sortie de Anti. Ses séquences sont réalisées par le musicien et réalisateur Woodkid.

Début janvier 2016, des rumeurs disent que l'album devrait sortir le 12 février 2016, soit 14 jours avant le lancement de sa tournée. Le week-end du 9 janvier 2016, Rihanna était en train de tourner un nouveau clip avec Drake à Los Angeles appelé Work dont des extraits ont fuités. Le 27 janvier, elle sort ce single sur plusieurs radios. L'album est sorti sur Tidal le jeudi 28 janvier 2016 et sortira officiellement le 29 janvier. Les critiques à son sujet sont très mitigées Rihanna enregistre ensuite une chanson spécialement pour le film Star Trek : Sans limites, intitulée Sledgehammer. Un extrait est présenté dans une bande-annonce du film en juin 2016. Le single est ensuite publié en téléchargement légal le notamment sur iTunes. Le 16 juin 2016, Rihanna collabore pour la deuxième fois après We Found Love avec le DJ Calvin Harris. Ce single, intitulé This Is What You Came For, rencontre un énorme succès[réf. nécessaire].

Vie privée

Avant d’être connu, la chanteuse sortait avec Negus Sealy un barbadien de 3 ans son aîné mais ils rompent en 2006 après plusieurs années de relation. L'année d'après, elle sort pendant quelques mois avec l'acteur Josh Hartnett. L'acteur Shia LaBeouf a déclare au magazine Playboy que fin 2007 lui et Rihanna ont flirté lors d'une soirée mais ils ne sont jamais sortit ensemble et ont préféré rester amis.

En 2008, elle frequente le chanteur Chris Brown qu'elle décrit comme étant son premier veritable amour mais le 8 février 2009, alors que Rihanna et Chris Brown doivent se rendre à la cérémonie des Grammy Awards, une dispute entre les deux éclate et dégénère. Dans l'altercation, Chris Brown frappe Rihanna, lui causant de sérieuses blessures au visage. L'affaire fait grand bruit dans la presse internationale et de nombreuses personnalités apportent leur soutien à Rihanna, à commencer par son producteur et ami Jay-Z, l'ex-Spice Girls Mel B, ou encore Jessica Alba, entre autres. Chris Brown est poursuivi en justice pour coups et blessures : il est condamné à 180 jours de travaux d'intérêt général, ses avocats lui évitant la peine de prison de cinq ans qu'il encourait. Le chanteur présente par la suite ses excuses à Rihanna qui affirme ne pas éprouver de haine envers lui. Néanmoins, cette expérience laisse des séquelles : la chanteuse met plusieurs mois avant de se remettre de ce choc émotionnel et de revenir à ses activités professionnelles.

3 mois après l'incident, elle commence à fréquenter Drake (rappeur) qu'elle rencontre lors d'une soirée, celui-ci affirmera quelques mois plus tard que leur histoire n’était pas sérieuse car elle était encore trop fragile pour s'investir dans une nouvelle relation.

Début 2010, de nombreux médias lui prêtent une relation avec Matt Kemp, joueur de baseball de l’équipe des Dodgers de Los Angeles. En avril, invitée sur la station de radio américaine KIIS-FM, Rihanna officialise leur relation qui s'achève fin 2010.

Début 2011, elle fréquente à nouveau Drake (rappeur) mais encore une fois leur relation n'est pas très sérieuse et s’achève en juillet.

Fin 2011, Rihanna annule les deux concerts du Loud Tour qui devaient avoir lieu en Suède à Malmö le 31 octobre, et à Stockholm le 1er novembre. La chanteuse est hospitalisée en raison d'un épuisement. Elle fait son retour sur scène le 4 novembre à Hanovre, en Allemagne.

La créatrice Stella McCartney déclare à son sujet qu'« elle est l'une des plus cool, sexy, talentueuses, aimées, écoutées, suivies et incroyables artistes du monde aujourd'hui, mais elle est tout cela à sa manière. Elle travaille dur, très dur. Elle ne donne pas seulement d'elle-même pour ses fans, ses amis et sa fondation mais aussi toute son énergie et sa manière de penser. Rihanna, à 24 ans, donne par ses moyens du soutien aux personnes auxquelles elle croit. Elle est l'une des rares personnes que je connaisse dans ce monde de succès et de célébrité qui ne soit pas intéressée seulement par elle-même. Elle va donner une réelle part de sa personne à un inconnu qu'elle rencontre, et ça c’est rare. »

Début 2012, des photos d'elle sortant de chez Ashton Kutcher durant la nuit, sont dévoilées sur internet . Cependant, leur relation n'est pas sérieuse et s'achève quelques mois plus tard.

En mai 2012, après le Coachella Festival, elle se fait de nouveau hospitaliser pour cause d'épuisement.

Au même moment, elle se rapproche encore une fois du rappeur Drake (rappeur). D'ailleurs en juin, Drake (rappeur) et Chris Brown se battent dans une boite de nuit new-yorkaise et de nombreux médias affirment que Rihanna est à l'origine de cette bagarre. Cela sera confirmé par le garde du corps de Chris Brown qui révéla que lors de cette soirée Drake (rappeur) a demandé à une serveuse de donner une note à Chris Brown qui disait "Je couche avec l'amour de ta vie" . Apres cela, Rihanna a coupé les ponts avec Drake (rappeur).

En septembre 2012, Rihanna se réconcilie avec Chris Brown, les chanteurs échangent un baiser au cours de la cérémonie des MTV Video Music Awards 2012 lorsque la chanteuse quitte la scène. Au mois de novembre 2012, ils collaborent ensemble et sortent le remix du titre Pound Cake et enregistrent le titre Nobody Business présent dans l'album Unapologetic de Rihanna et dans lequel ils clament que leur réconciliation n'est l'affaire de personne. Le 30 janvier 2013, Rihanna officialise son couple avec Chris Brown dans une interview donnée au magazine Rolling Stones,. Le couple est surpris à Hawaï à l’occasion de l'anniversaire de la chanteuse. Rihanna offre ensuite à Chris Brown une Mercedes cabriolet estimée à un million de dollars. Cette réconciliation choquera Jay Z qui ne comprendra pas la décision de Rihanna. Ils se séparent en mars 2013.

Par la suite, ont lui prête une relation avec le rappeur ASAP Rocky avec qui elle avait collaboré pour sa chanson Cockiness l'année d'avant. En septembre, Rihanna apparaîtra dans le clip de la chanson Fashion Killa d'ASAP Rocky. Cela confirmera les rumeurs à leur sujet, cependant leur relation s’arrête un mois plus tard et ils resteront très amis.

En novembre 2013, Drake (rappeur) est aperçu par des fans à un des concerts de Rihanna ce qui marque leur réconciliation, ils s'afficheront publiquement à de nombreuses événements tel que le Coachella Festival.

En janvier 2014, elle dépose une plainte pour escroquerie à l'encontre de son comptable qu'elle accuse de l'avoir endetté. Sa fortune serait ainsi passée de 11 millions à 2 millions d'euros. Elle accable la négligence de son gestionnaire qui lui aurait autorisé l'acquisition d'un domaine d'une valeur de 7 millions qu'elle a ensuite revendue à perte après divers intrusions et cambriolages.

En mai, Drake (rappeur) et cette dernière se séparent. Quelques semaines plus tard, la presse s'affolera lorsque durant un de ses concert le rappeur diffusa des images assimilant Rihanna au diable pendant qu'il chantait Days In The East qui est dédiée à la chanteuse. Cependant, il déclarera sur Twitter que les images ont été mal interprété et qu'il adore Rihanna, pourtant après cette événement ils ne ce sont plus parlés pendant plus d'un an.

En meme moment, Rihanna est l'une des victimes du pirate responsable du celebgate. Des photos dénudées de la chanteuse fuitent sur le net,.

Début 2015, elle est très proche de l'acteur Leonardo DiCaprio mais aucun des deux ne confirment leur relation, de nombreux médias déclarent qu'ils s'amusent ensemble et que leur relation n'est pas sérieuse.

Durant l’été, elle sort avec le pilote Lewis Hamilton mais encore une fois la relation n'est pas sérieuse.

En septembre 2015, elle commence à frequenter le rappeur Travis Scott qui est egalement l'ami et le protégé de Drake (rappeur). Ils collaborent ensemble pour la marque Puma et Glass John l'un des producteurs de l'album Anti de Rihanna affirmera même que l'album de la chanteuse a été repoussé à de nombreuses reprises a cause de divers changements artistiques inspiré par le rappeur Travis Scott. Cependant ils se séparent en décembre.

Début 2016, elle fréquente Drake (rappeur) à nouveau et ils sont désormais officiellement en couple.

Jay Z la considère comme sa petite sœur. Elle est très proche de la chanteuse Katy Perry, en effet elle était sa demoiselle d'honneur lors de son mariage. Elle est aussi très amie avec Cara Delevingne, Kanye West, Nicki Minaj, Jennifer Lopez, Jim Parsons, Big Sean, ASAP Rocky, Shakira, Gwen Stefani, Pharrell Williams et de nombreux autres artistes.

Adele a déclare au magazine Rolling Stone qu'elle adorait être ami avec Rihanna.

Justin Bieber a révélé dans plusieurs interviews qu'il était très attiré par la chanteuse, il a mémé essaye de la draguer la première fois qu'il l'a rencontré alors qu'il avait 14 ans et qu'elle en avait 20. L'acteur Jim Parsons a également déclaré qu'il était attiré par Rihanna malgré qu'il soit gay.

Activités parallèles

Philanthropie

En 2006, Rihanna fonde l'association Believe qui vient en aide aux enfants dans le besoin partout dans le monde. L'association a pour but de « fournir aux jeunes gens éducation, financement, société et soutien médical quand et là où ils en ont besoin »,. Cette association fait guérir 10 000 personnes nécessitant une greffe de moelle osseuse chaque année.

La chanteuse a également fait de nombreux concerts gratuits dont les bénéfices ont été reversés à la population, comme le concert à Birmingham organisé le 11 juillet 2011 en raison des tornades qui ont frappé l'Alabama. Ainsi, Rihanna a versé l'intégralité des bénéfices du concert, soit 89 000 $ à la ville de Tuscaloosa afin d'aider à sa reconstruction.

Rihanna a notamment chanté en compagnie de Calvin Harris après les Grammy Awards, le 12 février 2012 à Los Angeles, à House of Blues, dans le cadre d’un concert de charité dont les bénéfices ont été reversés au centre hospitalier pour enfants de la ville. Elle participe le 10 mars 2012 au gala de charité Make It Right de Brad Pitt dont les profits de la soirée ont été destinés à aider toutes les familles victimes de l'ouragan Katrina qui avait dévasté la Nouvelle-Orléans en 2005. Elle fait un don de 3,5 millions de dollars barbadiens au service de radiothérapie de l'hôpital Queen Elizabeth, à Bridgetown. Ce service est appelé Centre d'oncologie et de médecine nucléaire Clara Bratwaithe, du nom de sa grand-mère, morte d'un cancer. En novembre 2013, le Typhon Haiyan frappe les Philippines. Rihanna fait alors un don de 100 000 dollars pour l'association UNICEF et sa campagne There for the Philippines. Rihanna fait aussi la promotion de cette campagne à travers les réseaux sociaux et les affiches publicitaires.

Elle devient en janvier 2014, puis à nouveau en septembre 2014, égérie de Viva Glam, une collection de rouge à lèvres, dont les fonds sont reversés à la M.A.C Aids Fund, et qui lutte contre le SIDA et le VIH. En juin 2014, la chanteuse s'associe également à la chaine de restaurant Hard Rock Cafe pour vendre une gamme de tee-shirts et de tenues de scène dont les fonds sont reversés à la Childhood Leukemia Foundation ayant pour objectif d'améliorer les vies des enfants atteints de leucémie.

Mode

Rihanna crée sept parfums en tout. Clinique Happy est le premier parfum, créé en 2006. Pour le promouvoir, Rihanna enregistre la chanson Just Be Happy qu’elle a repris de l'auteur-compositeur Ne-Yo. Lancé en 2011, Reb’l Fleur est le premier parfum créé entièrement par Rihanna, dont le slogan est « Bad Feels So Good ». Le flacon est inspiré par la forme d’un talon aiguille, sur les côtés du flacon. Pour promouvoir le parfum, une vidéo promotionnelle est réalisée par le réalisateur Anthony Mandler. De plus, Rihanna fait la promotion de ce parfum aux magasins Macy’s de New York et Los Angeles, ainsi qu’à la House Oof Fraser de Londres. Lancé en 2012, Rebelle est le second parfum créé entièrement par Rihanna. Le flacon est semblable au parfum précédent en ce qui concerne la forme, néanmoins il est orné cette fois-ci de torsions dorées et rouges. Nude, également lancé en 2012, est le troisième parfum créé entièrement par Rihanna. La chanteuse a fait la promotion du parfum au magasin Macy’s de Los Angeles. Le quatrième parfum entièrement créé par Rihanna se nomme Rogue et est sorti aux États-Unis le , puis au Royaume-Uni et en Barbade le mois suivant. En , Rihanna se rend dans le magasin Sephora des Champs-Élysées pour fêter le lancement du parfum dans cette enseigne. Rogue est le seul parfum de Rihanna disponible à l'achat en France. Plus tard en 2014, Rihanna lance son premier parfum pour homme, sous le nom de Rogue Man, disponible aux États-Unis dès le mois de Septembre, puis Rogue Love, son cinquième parfum féminin disponible pour le moment qu'aux États-Unis depuis le .

En 2008, Rihanna rejoint l’équipe de marque de luxe Gucci afin de promouvoir la collection Tattoo Heart, dont 25 % des bénéfices sont reversés à l’UNICEF. Il s’agissait d’une ligne de sacs à main sur lesquels a été imprimé un cœur ; elle est mise à la vente le 19 novembre 2008. À la suite du succès planétaire du titre Umbrella, Rihanna décide d’élargir son business en lançant sa collection de parapluies. Elle s’associe donc aux grandes marques Totes et Macy’s afin de promouvoir sa ligne. Ces parapluies sont également vendus pendant la tournée Good Girl Gone Bad Tour. Rihanna collabore avec la marque de cosmétiques MAC afin de lancer une collection de maquillage, baptisée RiRi [Hearts] M.A.C,. Cette collection se décline dans une série de trois différentes lignes de produits, en plus de deux collections Viva Glam dont tous les bénéfices seront reversés à la fondation de la marque de cosmétique, M.A.C Aids Fund.

En novembre 2011, la marque Armani lance une collection de vêtements et de sous-vêtements signés Rihanna. La chanteuse crée une série de jeans, de hauts, de vestes et de lingerie qu’elle crée avec l’aide de collaborateurs venant de chez Armani Jeans, pour la collection de vêtements, et Emporio Armani Underwear, pour celle de sous-vêtements. Forte du succès de sa première collection pour Armani en 2011, Rihanna s’est associée une seconde fois avec la marque pour lancer une nouvelle collection début 2012. La collaboration entre Rihanna et la marque de vêtements River Island donne naissance à quatre collections. La première, la collection printemps, est sortie le 5 mars 2013. Ensuite, le 25 mai 2013 est sortie la deuxième collection, la collection été. La collection automne, qui est la troisième, est sortie le 12 septembre 2013. Enfin, la collection hiver, la dernière collaboration, est sortie le 7 novembre 2013. En fin 2014, Rihanna signe un contrat avec la marque de sportswear Puma, avec laquelle est sortira les Creepers, les Trainers et d'où en viendra la collection de vêtements FENTYXPUMA,.Grâce à elle, la marque rassemblera 975 millions de dollars lors du dernier quart de l'année 2015.

En milieu 2015, une collaboration de Rihanna et la maison parisienne de vêtements haute couture Dior est annoncée. Avec ces nouvelles, Rihanna devient donc la première ambassadrice noire de la maison. En juillet 2016, la collection de lunettes futuriste Rihanna sortira exlusivement sous Dior. En avril 2016, suite au dévoilement de sa couverture du Vogue anglais, une collaboration entre Rihanna et Manolo Blahnik est annoncée.

Distinctions

Au cours de sa carrière, Rihanna remporte plus de 350 récompenses. Rihanna est l'artiste détenant le plus grand nombre de singles s'étant classés en première position du Billboard Hot 100 depuis 2000, avec 14 titres numéro un (chronologiquement, SOS, Umbrella, Take a Bow, Disturbia, Live Your Life avec T.I., Rude Boy, Love the Way You Lie avec Eminem, What's My Name? avec Drake, Only Girl (In the World), le remix de S&M avec Britney Spears, We Found Love avec Calvin Harris, Diamonds, The Monster avec Eminem et Work avec Drake.). Elle est également la deuxième plus jeune artiste à détenir un numéro un, derrière Britney Spears mais devant Stevie Wonder et est la neuvième artiste de l'histoire à avoir à son actif au moins dix titres numéro un (et la quatrième artiste féminine après Mariah Carey, Madonna, et Janet Jackson). Toujours en matière de singles, elle est l'une des artistes féminines ayant obtenu le plus de top 10 dans le classement américain des ventes de singles durant la décennie 2000, avec 24 top 10, dont cinq en 2010. Umbrella détient également le record de longévité en pole position dans les charts au Royaume-Uni.

Le 22 avril 2013, Rihanna devient la première et seule artiste totalisant dix chansons numéros un au Billboard Pop Songs américain. Le 6 septembre 2012, Rihanna remporte une fois de plus le prix du « meilleur clip de l'année » aux MTV Video Music Awards pour son clip We Found Love en featuring avec Calvin Harris, prix qu'aucun autre artiste a remporté deux fois. Rihanna détient aussi le record du plus grand nombre de singles digitaux vendus aux États-Unis, qui est de plus de 60 millions de ventes. En 2013, le magazine Forbes affirme que Rihanna est la cinquième célébrité la plus riche de sa génération[réf. nécessaire]. Par ailleurs, la chanteuse est celle qui détient le plus de vidéos VEVO Certified sur sa chaine (c'est-à-dire les vidéos qui ont dépassés les 100 millions de vues) avec 23 vidéos : Pour It Up, What Now, Stay, Diamonds, Where Have You Been, You Da One, We Found Love, Cheers (Drink To That), Man Down, California King Bed, What's My Name, Only Girl In The World, Rude Boy, Russian Roulette, Take a Bow, Don't Stop the Music, Umbrella, Unfaithful, Hate that I Love You, FourFiveSeconds, Rehab, Hard, Te amo et Work.

La chanteuse apparaît également à deux reprises dans le fameux Livre Guinness des records. La première fois dans l'édition 2013 lorsqu'elle devient l'artiste ayant vendu le plus de singles en version digitale aux États-Unis (à l'époque 47,57 millions d'exemplaires). Elle apparait la seconde fois dans l'édition 2014 pour deux raisons : la première, pour être la personnalité la plus aimée sur Facebook le 16 mai 2013 en ayant détrôné Eminem ; la seconde raison, pour être la personne qui s'est classé dans les classements du Royaume-Uni avec le plus grand nombre de semaines consécutives au Top 70 (pour plusieurs singles). Elle totalise donc 187 semaines consécutives dans le top à partir 12 septembre 2009 avec Run this Town. Elle est également au Royaume-Uni la seconde artiste féminine en termes de vente de singles avec 11,4 millions derrière Madonna (17,8 millions). Elle comptabilise également quatre singles ayant atteint le million de ventes au Royaume-Uni. Elle est également la deuxième artiste après les Beatles. En France, elle est la seconde artiste la plus diffusée à la radio derrière les Black Eyed Peas, selon une étude entre 2003 et 2012.

Discographie

  • 2005 : Music Of The Sun
  • 2006 : A Girl Like Me
  • 2007 : Good Girl Gone Bad
  • 2009 : Rated R
  • 2010 : Loud
  • 2011 : Talk That Talk
  • 2012 : Unapologetic
  • 2016 : Anti

Tournées

  • 2005 : Rihanna's Secret Body Spray Tour
  • 2006 : Rihanna: Live In Concert Tour
  • 2007-2009 : Good Girl Gone Bad Tour
  • 2010-2011 : Last Girl On Earth Tour
  • 2011 : The Loud Tour
  • 2012 : 777 Tour
  • 2013 : Diamonds World Tour
  • 2014 : The Monster Tour (avec Eminem)
  • 2016 : Anti World Tour

Filmographie

Cinéma

  • 2006 : American Girls 3 : Elle-même
  • 2012 : Battleship : Cora Raikes
  • 2013 : C'est La Fin : Elle-même
  • 2014 : Annie : Moon Goddess (caméo)
  • 2015 : En route ! : Tif (voix originale)
  • 2017 : Valérian et la Cité des mille planètes  : Janet Leigh
  • 2018 : Ocean's eight: ?

Séries télévisées

  • 2005 : Las Vegas : Elle-même (saison 3, épisode 6)
  • 2006 : Punk'd : Stars piégées : Elle-même (saison 7, épisode 8)
  • 2006 : So You Think You Can Dance : Artiste invitée (saison 2, épisode 9)
  • 2012/2013 : Styled to Rock : Productrice (2 saisons)
  • 2015 : Love Thy Neighbor (en) : Elle-même
  • 2016 : Dr. Ken : Lorraine (saison 1, épisode 17)
  • 2017 : Bates Motel : Marion Crane

Voix françaises

En France

  • Claire Morin dans :
    • Battleship : le second-maître Cora Raikes (2012)
    • Annie : Général Moon Goddess (2014)
  • Leïla Bekhti dans : En route !  : Tif (2015)

Au Québec

  • Rachel Graton dans :
    • Battleship : le second-maître Cora Raikes (2012)
    • En route ! : Tip (2015)

Notes et références

Liens externes

  • (en) Site officiel
  • (en) Rihanna sur Island Def Jam Music Group
  • (en) Rihanna's Believe Foundation
  • (en) Rihanna sur Discogs
  • Notices d'autorité : Fichier d'autorité international virtuel ? International Standard Name Identifier ? Bibliothèque nationale de France (données) ? Système universitaire de documentation ? Bibliothèque du Congrès ? Gemeinsame Normdatei ? WorldCat